aplicar efecto 3D en Photoshop usando vectores 2D at 19:54 | Etiquetas: 3D (español), Aplicar efectos

Efecto 3D en Photoshop

Con este efecto podremos crear todo tipo de objetos 3D o textos. Empezaremos creando una imagen de 200 x 200. Colocamos un texto de color negro.


Despues vamos a Filter » Stylice » Emboss (Filtro » Estilizar » Relieve)y ponemos estos datos:


Después hacemos lo siguiente: Filter » Render » Lighting Effects (Filtro » Representar » Efectos de Luz). Colores: #C6C6C6 #9F9F9F


Ahora este truco es opcional, pulsa Ctrl + ALT + Abajo o Arriba hasta que estes contento con el resultado.

Y quedá asi:


Al final quedá asi:

Es un efecto sencillo para hacer texto en 3D...
Se puede cambiar todos los datos, colores, etc. A gusto de quien lo haga!

Tutorial - ¿Cómo remover imperfecciones de la piel? en photoshop at 19:50 | Etiquetas: Fotografias, Piel

1. Abre tu fotografía en el programa y duplica la capa para no editar sobre el original. Nosotros usaremos esta foto que conseguimos de esta página

Foto Original

Lazo Tool

Lo que queremos lograr es un efecto de suavidad sobre la piel. Para eso, utilizaremos una herramienta de desenfoque, pero debemos cuidarnos de no desenfocar los rasgos que definen el rostro. Para trabajar sin riesgo, vamos a definir el área a desenfocar con una herramienta de selección.

2. Con el lazo, vamos a trazar una selección general alrededor del rostro y cuello de la persona en nuestra foto. No importa si se te va un poco el pulso y te quedan mal los bordes, esto lo retocaremos en el siguiente paso. Como ves en la imagen, esta selección es muy general y está tomando todos los rasgos que nos interesa preservar, por lo que tendremos que empezar a excluir partes de la imagen de nuestra selección. Para eso, entraremos en el modo de máscara rápida.

Selección con Lazo

Mascara rapida

3. Una vez en modo de máscara rápida, veremos que el contorno estará pintado de rojo, todo lo que esté en rojo quedará excluido de nuestra selección. Por lo tanto, vamos a pintar los ojos, nariz y boca de rojo. Pincharemos sobre la herramienta de pincel (nosotros usamos un pincel esfumado tamaño 23 para esta foto) y pintaremos sobre los ojos, nariz boca y cejas, cuidando de dejar en rojo todos los detalles que queramos conservar de la imagen.

Seleccion en mascara rapida

4. Ya casi tenemos terminada nuestra selección. En esta foto en particular hay todavía ciertos detalles que no queremos que se nos difuminen al usar el desenfoque, como son algunos mechones de pelo (no todos) y la cadenita dorada. Con un pincel más chico, pintaremos sobre estos últimos detalles y aprovecharemos para emparejar los bordes.

Selección completa en mascara rapida

5. Perfecto! Ya tenemos nuestra selección para realizar el suavizado de la piel. Vamos a salir del modo de máscara rápida y podremos ver el trazado de nuestra selección. Si quieres, puedes guardar la selección para no perderla en caso de que quieras probar alguna otra herramienta. Para guardar la selección, pincha en Seleccionar > salvar selección en la barra de menú superior.

6. Ahora que ya tenemos definida el área a desenfocar, pincharemos sobre Filtro > Desenfocar > Desenfoque Gaussiano en el menú superior. El radio a utilizar dependerá un poco de la calidad de la foto que estemos usando. En este caso, nosotros utilizamos un radio de 3.0

Selección completa modo standard

Transicion desenfoque

7. Veremos que seguramente el desenfoque sea exagerado, para fundirlo un poco con la imagen, sin quitar la selección, pincharemos sobre Edición > Transición Desenfoque Gaussiano (Esta opción sólo está disponible inmediatamente después de realizar un desenfoque gaussiano, si realizamos alguna otra acción después del desenfoque, ya no podremos utilizarla y deberemos volver hacia atrás). Lo esfumaremos en un porcentaje que lo mantenga lo suficientemente suavizado y a su vez, real. Podemos ir tildando y destildando la opción “vista previa” para medir el porcentaje ideal. Nosotros lo pusimos a un 68%. Ahora quitamos la selección y podemos ver el resultado final de nuestro trabajo!

Nota: Este efecto no elimina del todo detalles marcados como lunares, rayones o arrugas. Te mostraremos como eliminar estos detalles más adelante.

Imagen original vs. imagen suavizada

Como crear explosiones en photoshop? at 19:40 | Etiquetas: Explosiones, Fuego

Explosiones con Photoshop

1.Comenzamos el tutorial dónde dejamos el anterior. Si no lo has visto, visita el Tutorial sobre el Espacio. Seguimos creando un nuevo layer encima del anterior.

2.Utilizando la herramienta de Selección de Lazo, creamos una seleccion de rasgos desparejos como la de la imagen del ejemplo. Luego, tomamos al Rojo como color de frente y al Amarillo como color de fondo y aplicamos Filter/Render/Clouds.
Deseleccionamos.

3.Vamos a Filter/Blur/Gaussian Blur y le damos un valor de 12 pixels aproximadamente para este tamaño de imagen. Como siempre recomiendo que hagan sus trabajos en la mayor resolución que puedan y luego si necesitan una version más pequeña, que le reduzcan el tamaño (Image/Image Size...).

4.Creamos un nuevo layer sobre el anterior y seleccionamos los colores predeterminados presionando D. Ahora volvemos a ir a Filter/Render/Clouds. Deberiamos tener algo similar a lo que muestra el ejemplo.

5.Ahora cambiamos el modo de la última capa de Normal a Color Dodge. Deberiamos tener algo similar a la imagen del ejemplo. Como se puede ver, es muy comun que algunas zonas de la "explosion" queden sobre expuestas.

6.Para solucionar esto tan solo tomamos algun pincel muy suave (haciendo doble click sobre el pincel y eligiendo Hardness en 0% o en las opciones del pincel elegir Opacity en 10% o 15%) y con el color negro de frente, vamos pintando sobre las zonas sobre expuestas. El resultado debe ser parecido al del ejemplo.

7.El último paso se completa solo para evitar que el layer que está en modo Color Dodge, también nos ilumine demasiado a las estrellas que están en el fondo. Solo tenemos que posicionarnos sobre ese layer e ir a Layers/Merge Down (CTRL+E).
Luego, cambiamos el modo de este layer que nos queda de Normal a Screen.

Nota.Hay algunos puntos a tener en cuenta.
1) Si no nos gusta el primer tipo de explosion que nos crea el layer en blanco y negro, podemos seguir aplicando el filtro Filter/Render/Clouds presionando CTRL+F hasta obtener una explosion que nos guste.
2) También se puede jugar con el nivel de Gaussian Blur en el 3er paso, ya que a más Blur, más pequeña es la explosión, pero el efecto obtenido es interesante.
3) En lugar de cambiar el modo del último layer a Color Dodge, también prueben cambiarlo a Screen o a Hard Light. Se obtienen efectos muy interesantes.

Como ganar dinero online visitando paginas webs durante 20 segundos pagos de verdad at 19:39 | Etiquetas: Gana dinero

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Como crear esferas 3d en photoshop at 19:39 | Etiquetas: 3D (español), Diseños Vectoriales

Esferas 3D Simples

1. Para empezar hay que crear un documento nuevo en RGB. Lo primero que necesitamos es una selección circular, por lo tanto, creá un nuevo layer (o capa) en Layer/New/Layer... y presionando ENTER o presionando el ícono de nuevo layer. Con la selección circular y presionando SHIFT creá la selección...

2.Ahora que tenemos lista la selección tenemos que setear correctamente el gradiente. Haciendo doble click en la herramienta Gradiente. Esto debe hacer visible la ventana de opciones de esta herramienta, nos fijamos de cambiar el tipo de degradado de Linear a Radial y hacemos entonces click en el botón Edit...
Aquí se pueden elegir varios estilos de degradados, pero recomiendo elegir uno que incluya 3 colores y modificarlo para que los colores de los costados sean blanco. Luego, el color del ¿Ven esas flechitas con forma de diamante? Hay que correrlas hacia los costados para que queden como en el ejemplo.

3.Ahora todo está configurado correctamente. Presioná OK para salir de esta ventana. Listo, ahora solo queda ir al layer del círculo y arrastrar la herramienta gradiente desde la parte superior izquerda hasta abajo a la derecha. Es posible que tome un tiempo hasta que encuentres la forma adecuada de aplicar el gradiente, no olvidar que con Ctrl+Z se deshace el último cambio. También es factible que tengan que arrastrar la herramienta un poco más llá del contorno de la selección, pero eso se ve con la práctica.

4.Todavía un poco más. Si se quiere darle un efecto un poco más 3D, recomiendo que le apliquen una sombra a la esfera. Si no estás familiarizado con ellas, recomiendo que veas el Tutorial sobre Sombras, que explica como aplicarlas...

Tutorial - Eliminar el texto de una imagen en Photoshop CS2 at 19:36 | Etiquetas: Tecnicas Avanzadas

como eliminar marcas en wallpapers o fondos de escritorio en photoshop

1. Nosotros queremos quitar el texto de esta imagen. La abriremos en el programa y la duplicaremos para no afectar el original.

Imagen original

Herramienta de clonado

2. Vamos a seleccionar la herramienta de clonación de la barra de herramientas y elegiremos un tamaño medio de pincel (en relación a la imagen)

3. Empezaremos clonando las partes más fáciles (Las que no tienen mucho detalle). Presionando la tecla Alt. seleccionaremos el área que duplicaremos (intenta siempre que sea lo más próxima posible al área que quieres modificar) y comenzaremos a “pintar” encima del texto. En este ejemplo, la mejor manera de clonar es en línea recta horizontal para replicar exactamente el fondo.
Nota: Te recomendamos maximizar lo más posible la imagen (sin perder referencia del entorno) para hacer un clonado más prolijo.

Selección del área	Clonamos de izquierda a derecha
Clonado finalizado

4. Para cubrir el cartel de Marvel que ocupa parte del fondo y parte del traje, debemos usar otra técnicas para clonar (usar el movimiento recto horizontal anterior sólo nos daría un resultado muy psicodélico).
a- Para clonar el fondo, trataremos de seguir las líneas del tramado.
b- Para clonar la parte del traje, tendremos que ser más dedicados y reproducir parte por parte, como si lo estuviéramos dibujando.

Seguimos la diagonal del tramado	Nos queda la parte del traje que requiere más detalle
Clonamos primero una tira, siguiendo la línea	Clonamos el interior, corrigiendo desbordes de las tiras
Area clonada

5. En la parte izquierda tenemos áreas homogéneas y áreas con detalle para clonar. Las áreas más grandes son las más fáciles. Como el patrón se repite, aquí puedes hacer el clonado más rápido y con movimientos circulares si quieres, tomando como base áreas más alejadas del texto para no tener que frenar a cada momento.

Selección en áreas homogéneas	Podemos clonar en forma circular

6. Ahora sólo nos quedan los detalles. Como decíamos en el punto 4, aquí tenemos que ser dedicados y más que reproducir, “dibujar” las partes cubiertas por el texto. Reduciremos un poco el pincel, y con mucha paciencia, copiaremos parte por parte las tiras del traje.

Quedan los detalles	Reducimos el pincel y seleccionamos el centro de la tira a copiar
Nos movemos en dirección de la tira, cuidando mantener la línea de la selección	clonacion completa

como crear efecto de tentaculos en vectores con adobe photoshop at 19:34 | Etiquetas: Aplicar efectos, Tecnicas Avanzadas

Tentaculos

• Nivel: basico
  1) Creamos un documento nuevo (file>new). Le asignamos un tamaño de 100x500 pixeles.
  
  
  2) Con el "rectangular marquee tool(M)" seleccionamos una parte de la imagen mas o menos como muestra la imagen de abajo.
  

3) Con la selecciòn rectangular hecha, seleccionamos la herramienta
"Gradient Tool(G)", y usando el "Reflected Gradiant" hacemos un degradado dentro de la seleccion. Tiene que quedar mas o menos como la imagen.


4) Luego de tener el rectangulo con el degradado, vamos a
"Edit>tranform>distort" , y juntamos dos de los vertices, de uno de los extremos, formando una punta. Observen bien como es en la imagen.


5)Por ultimo para darle la verdadera forma a nuestro tentaculo, vamos
a 'filter>distort>shear' y alli le vamos dando al tentaculo una forma que nos paresca interesante!.


6)Bueno, ya terminada la forma del tentaculo solo queda pornerle un buen color (contro+u).

crear texto 3D con sombras en photoshop at 19:31 | Etiquetas: 3D (español), Reflejos, Textos

Sombras

Nivel: basico
Les voy a mostrar una forma para hacer sombras con photoshop, espero que les resulte de interes.
Creamos un documento nuevo de 450 x 300 con fondo transparente.
Con la herramienta 'Horizontal tipe tool' ponemos un texto en la imagen (diseñar en este caso).

Duplicamos la capa, y en una de las capas pintamos el texto de negro. La capa con el texto en negro la ponemos abajo de la otra.
Ahora con la capa de texto negro seleccionada vamos a 'Edit->Transform->perspective' y le ponemos las preferencias que muestra la imagen.

Y nos va quedando asi:

Ahora abrimos las 'blending option' de la capa con el texto negro ('layer->layer style->blending option').
En las 'Blending option' de la capa vamos a ponerle 'Fill opacity' en 0.
Activamos 'Gradient Overlay' y le ponemos las preferiencias como muestra la imagen:

Y nos quedó así:

Ahora vamos a 'Filter-> Blur->Gaussian Blur' y en 'Radius' ponemos 1,0 pixels.
Listo, ya tenemos la sombra.

Ahora para hacer un poco mas completo les voy a mostrar como podemos hacer que la sombra se prologue por ejemplo por una pared.
Imaginanse que tenemos el texto con este fondo:

Ahora para dar un efecto que hay una pared atras podemos seleccionar una parte de la sombra, que seria donde empieza la pared de esta forma :

Y con esta parte seleccionada vamos a 'Edit->Transform->Perspective' y ponemos las preferencias q muestra la imagen:

Ahora alineamos la parte del texto seleccionado con la otra y listo.

como hacer explosionesen photoshop efectos crear explosiones 2D at 19:29 | Etiquetas: Aplicar efectos, Explosiones, Fuego

Efecto explosión 2

Nivel: basico
[Photoshop]
Bienvenidos a mi primer tutorial de Photoshop! :P Aca les voy a enseñar a hacer otro efecto de explosion, pero que puede usarse de muchas maneras. ^^
Empezamos con una nueva imagen, de 300x300.
Creamos un nuevo layer, cambiamos el foreground color a rojo y rellenamos el layer con Rojo (con Edit->Fill).



Ahora vamos a Filter->Render->Lightning Effects. En Light type, elegimos Omni, y le subimos mucho la intensidad, y le bajamos mucho el exposure.




Le damos en OK, y creamos otro layer. Toquen la D para que vuelva a foreground white y background black, y vamos a hacer el tipico clouds que aparece en todos los tutoriales de photoshop. Hacemos un difference clouds y tocamos muchas veces ctrl+F.



Ahora tocamos ctrl+U, ponemos colorize y le damos hue 45 y satturation 100. En el blend mode del layer ponemos linear dodge, y les queda una explosion razonablemente linda :P



Podemos usar esta tecnica de un layer con un "nucleo" para combinarlo con otras cosas de muchas maneras, por ejemplo podriamos usar un gradient con muchos colores.

Como crear rayos impresionantes en photoshop efecto rayo electrico at 19:27 | Etiquetas: Aplicar efectos

Rayo (PS Classics)

Nivel: basico
[Photoshop]
Bienvenidos a un nuevo tutorial de DiseñAr. En este tutorial aprenderan a crear un efecto de "lightning" (rayo) realista. Espero que les guste, no tiene nigun requerimiento.
Creamos una nueva imagen de 400 x 400 con fondo negro. Elegimos el "Gradient Tool", y van a ver que arriba de todo, abajo de los menus, hay ciertas opciones para el gradient. Elegimos "Linear Gradient" y clickeamos en el preview del gradient, que esta a la derecha, para editarlo.



Ponemos los colores igual que en la siguiente imagen:



Ahora ponemos OK, y en background, usamos el tool para crear el gradient.





Filter->Render->Difference Clouds para empezar a darle efecto, y ahora clickeamos ctrl+L para abrir el Levels editor.
Movemos todas las flechitas de abajo a la izquierda, y les deberia quedar asi:



Lo invertimos con ctrl+I.Con esto ya le pueden dar color con ctrl+U , algo asi:

Tutoriales como aplicar efectos de fuego en photoshop at 19:25 | Etiquetas: Aplicar efectos, Fuego

efecto de fuego

Nivel: basico

En este nuevo tutorial les voy a enseñar a hacer un efecto de fuego muy
bueno con Adobe Photoshop CS1 y CS2.

1) Empezamos creando una imagen de 400px. × 400px. y fondo de cualquier color.

2) Luego, vamos a Filters>Render>Fibers con las siguientes características:

Variance: 13.0

Strength: 12.0

3) Hacemos click en randomize hasta lograr un resultado similar
al siguiente:

4) Duplicamos el layer una sola vez, y tendremos dos
layers. Seleccionamos el de arriba.

5) Teniendo seleccionado el layer de arriba, vamos a
Filters>Render>Lighting Effects y ponemos la luz más o menos como en esta
imagen:

6) Seleccionamos el layer de abajo y repetimos el paso 5,
nada más que ahora con un color rojo/bordó. Pueden guiarse por la imagen para
saber más o menos como tiene que quedar:

7) Luego de tener las dos capas coloradas, seleccionamos
la primera y le cambiamos el Blending Mode a Hard Light. La imagen nos
quedará más o menos así:

Pueden modificar las propiedades de los Fibers y podrán
conseguir resultados como estos:

Como hacer texturas energicas en photoshop at 19:24 | Etiquetas: Aplicar efectos, Fondo, Texturas

Ráfaga de energía

Nivel: basico
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Nota: Tutorial originalmente escrito por Fak0z en el foro. Tambien, esta es la perfecta demostracion de que cualquier persona con ganas y un poco de tiempo puede aparecer en la pagina. No se queden atras!
Hubo ciertas ediciones mias.

Elethan
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Hola usuarios de DiseñAR, mi nombre es Facundo y querría contrubir con la pagina escribiendo mi primer tutorial de Photoshop:

1. Primero, comienzen con una imagen de 250x250 px(pueden ser los píxeles que deseen). Seleccionen white background (blanco) y luego presionen la letra "D" para resetear los colores.


2. Vayan a Filter > Render > Clouds




3. Ahora vayan a Filter > Pixelate > Mezzotint . Y seleccionen Long lines en el menu de abajo. Les quedaria algo así :




4. Luego vayan a Filter > Blur > Radial Blur . Seleccionen Zoom, 100 y Best. Con el mouse, elegimos una zona del pequeño cuadrado, donde va a ser el centro del efecto. En este caso, elegimos la esquina superior derecha.



Quedaría así :




5. Por último precionen Ctrl+U "Hue/Saturation" , Colorize y personalizen a su gusto.! Les quedaría así :

aplicar efecto de humo en photoshop como hacer humo at 19:22 | Etiquetas: Aplicar efectos

Humo (Smoke)

Nivel: basico
Primero abrimos nuestra imagen :

Luego Creamos una nueva layer (CTRL+SHIFT+N). Clik en brush tool y hagan unas lineas por arriba de la taza, Nota : manteniendo apretado en el teclado shift, ya que queremos lineas rectas.

Luedo seleccionen la herramienta Smudge Tool.

Ahora personalizen a su propio estilo y les quedaría así, nota : para querer más humo, hacer más lineas.

Luego, Clik en Layer // Layer Style // Blending Options.

Apliquen Outer Glow y usen estás opciones :

Clik en OK y listo !!!!

o

Tutoriales aplicar un efecto monocromatico at 19:20 | Etiquetas: Aplicar efectos

Efecto "Bosquejo"

Nivel: basico
1. Primero abrimos la imagen a la cual queremos aplicar el efecto :

2. Luego duplicamos nuestra layer. Una vez duplicada nos mantenemos en nuestra capa duplicada y vamos a > 'Image/Adjustments/Desaturate'.

3. Así nos iría quedando . . .

4. Después duplicamos la capa que vendría a hacer "lagrima copy", seleccionemos la capa recién creada y vallamos a > 'Image/Adjustments/Invert'.

5. Así nos quedaría nuestra capa invertida :

6. Ahora manteniendonos en la misma capa invertida . Abrimos la lista de estilos de capa y seleccionamos 'Color Dodge'. (Lo más probable es que nos quede todo blanco, es lo que a mi me pasó , igual no se preocupen no pasa nada)

7. Ahora siempre manteniéndonos en la misma capa vamos a : 'Filter/Blur/Gaussian Blur' y seleccionen de radious los píxeles que les parezcan adecuados, yo usé 4.6 . La imagen nos quedaría así :

8. Algunos retoquecitos por aquí y allá y listo ! aquí ya hemos aprendido como aplicar este efecto útil y fácil !

Tutoriales aplicar efectos de piedra en photoshop at 19:18 | Etiquetas: Aplicar efectos

Efecto de piedra

Nivel: basico
Para comenzar vamos a abrir una imagen a la que queramos aplicarle el efecto de piedra, es necesario que tenga un fondo liso y que la figura sea gris como la siguiente imagen :


Ahora con la "magic wand tool" (varita magica) vamos a seleccionar el fondo y vamos a apretar control+u para abrir la ventana de "Hue/saturation" , en "saturation" vamos a poner "0" (en caso de que sea un fondo de color) y en "Lightness" vamos a tratar de oscurecer o aclarar el color de fondo para que quede con la luminosidad mas parecida posible a la de la figura.
Una vez hechas las modificaciones apretamos "ok".
Ahora vamos a seleccionar la "blur tool" (herramienta de desenfoque):


Y vamos a desenfocar los bordes de la imagen, en el atributo "strength" le vamos a poner el maximo (100).
Nos quedaría así:


Ahora comenzamos con el efecto en si:

1) Vamos a "filter->Artistic->Film Grain":
Grain=3
Highlight Area=0
Intensity=0

2) Duplicamos la capa y seleccionamos la nueva capa.

3) Vamos "filter->Sketch->Bas Relief":
Detail=14
Smoothness=3
Y despues apretamos "control+i" para invertir los colores de la imagen.

4) A la capa en la cual estamos trabajando, en el "blend mode" de la capa le ponemos "overlay", y "opacity=70" (esto lo pueden variar a gusto).


Nos va quedando asi por ahora :


5) Van a "layer->Flatten image" para unir las capas, la capa que nos queda la duplicamos, y con la nueva capa seleccionada vamos "Filter->Brush Strokes->Ink

outlines":
Stroke Length=3
Dark Intensity=2
Light Intensity=4

6) Ahora vamos a aplicarle el ultimo filtro a la capa, vamos a "Filter->Brush Strokes->Accented Edges":
Stroke Lenght=1
Dark Intensity=22
Light Intensity=5

7) En esta capa ultima ponemos en "Blend Mode" "soft light" y "opacity=70".

Y listo el pollo =)
Resultado final:


Otra imagen con el mismo efecto :

Como crear botones con photoshop at 19:15 | Etiquetas: Botones

Diseño de botones


Nivel: basico
Hola, bienvenidos a otro tutorial de DiseñAr sobre photoshop.
Este tutorial es aplicable a cualquiera de las ultimas versiones ( 6,7,8 y 9 sino me equivoco).
En esta ocasión vamos a hacer un boton para una interface, de por ejemplo una web o un videojuego.
vamos a crear una imagen nueva ('Archivo-Nuevo...') del tamaño que quieran, yo la hice de 500x500 px aunque no vamos a utilizar todo el espacio, es para trabajar comodo.
Lo primero que vamos a hacer es un rectangulo utilizando la herramienta de selección rectangular (M) y luego rellenandola con el balde para pintar (G) , para el relleno utilicé un marron ya que voy a hacer una textura tipo madera.

Ahora vamos seleccionar un marron mas claro (#73521b) y seleccionamos el pincel (B), a este le ponemos 25% de opacidad y tamaño de 1 o 2 px. Luego pintamos el rectangulo dandole un efecto a madera. Despues agarramos un color mas oscuro (#73521b) y mejoramos el efecto a madera oscureciendo en ciertos lugares, y despues borramos el excedente que sobresale del rectangulo. Lo que vamos haciendo :

Ahora vamos a hacerle un borde o marco. Seleccionamos el pincel nuevamente y vamos a poner un rojo bien fuerte (#ff0000) y el pincel de tamaño 1 px, la opacidad igual que antes , 25%. Ahora creamos una nueva capa y empezamos a hacer formas alrededor de rectangulo.
Creamos la capa:

El borde:

Ahora vamos a aplicarle un Estilo de capa, para esto hacemos click derecho arriba de la capa "Borde" y ponemos "Opciones de fusión".
La configuración se las muestro en imagenes.
En Drop Shadow o Sombra paralela:

En Bevel and Emboss o Bisel y relieve:

En Gradient Overlay o Superposición de degradado:

Por ultimo en Stroke o Contornear:

El resultado del borde con el estilo de capa es este :

Otro motivo

Golem de hielo

Nivel: intermedio
Este documento es mas bien una demostración que un tutorial. Por lo cual no consta de audio, ni ningún tipo de aclaración, simplemente muestra el metodo de realización del mismo.
El video muestra como podemos generar rapidamente un personaje como por ejemplo para videojuegos.

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Como cerar efecto plasma eléctrico usando photoshop at 19:12 | Etiquetas: Aplicar efectos, Fondo, Texturas

-Nuevo documento en blanco, presionamos "D" para dejar los colores por defecto, o sea blanco y negro
Seleccionamos la herramienta de degradado, y la configuramos igual que la imagen:



Con esto listo comenzamos a aplicar degradados sobre el documento en blanco de esta forma:



Repetimos la accion varias veces....



Hasta que quede mas o menos así:



Ahora pulsamos "Ctrl" + u para darle color y le damos las mismas propiedades que la imagen:



-Duplicamos la capa fondo y aplicamos el filtro cromo:

Filtros--> Bosquejar--->Cromo
Ledamos las siguientes medidas:



- Y en opciones de fusion le aplicamos "superponer" como en la imagen:



Con esto ya obtenemos un bonito resultado, pero para mejorarlo, duplicamos la 2º capa, con esto tendremos 3 capas
nos vamos a editar la 2º (la del medio) y vamos a:

Edicion-->transformar-->rotar 180

una vez rotado le damos luz fuerte en opciones de fusion:



Y con esto conseguiremos un bueno y atractivo efecto mas para nuestro curriculum xDD



mas opciones solo cambiando el color:





Podeis utilizar este efecto para el fondo de las firmas, avatares, paginas web, otros trabajos cualquiera!!!!

como hacer el efecto Matrix con Adobe Photoshop at 19:10 | Etiquetas: Aplicar efectos

En este artículo veremos cómo realizar el efecto de las barras verticales de la famosa película Matrix siguiendo unos simples pasos con Adobe Photoshop.

Paso 1: Creamos una imagen con fondo blanco de 300 x 350 pixeles.

Paso 2: Nos dirigimos a la opción [Filter] » [Texture] » [Grain] y le damos los siguientes valores:

· Intensity: 100
· Contrast: 100
· Grain Type: Vertical

Paso 3: Cambiamos los colores a negro y verde.

Luego vamos a [Filter] » [Artistic] » [Neon Glow] y le damos los siguientes valores:

· Glow Size: 5
· Glow Brightness: 15
· Glow Color: seleccionar un verde más oscuro

Paso 4: Vamos a [Filter] » [Stylise] » [Glowing Edges] y le damos los siguientes valores:

· Edfe Width: 1
· Edge Brightness: 15
· Smoothness: 1

Ya tenemos el efecto Matrix terminado listo para aplicar a tu sitio.

Como hacer un eclipse solar con Photoshop? at 19:07 | Etiquetas: Aplicar efectos, Diseños Vectoriales

1.Creamos un fondo estrellado, como se explican en el Tutorial sobre el Espacio. A continuación, seleccionamos los colores por defecto (CTRL+D) y creamos un nuevo Layer sobre este fondo.

2.En este nuevo Layer creamos un circulo y lo llenamos de color Blanco y deseleccionamos. Luego, aplicamos Filter/Distort/Ripple...
Amount: 100%
Size: Large.
Luego aplicamos Filter/Blur/Radial Blur...
Amount: 12
Blur Method: Spin
Quality: Good.

3.Escondemos este Layer haciendo un click en el ojo que esta al lado del mismo. Creamos un Layer nuevo y manteniendo presionada la tecla CTRL, hacemos un click en el layer escondido para seleccionar la transparencia de ese layer.
Ahora tomamos la herramienta de Selección a Mano Alzada, y presionando la tecla SHIFT (para agregar a la selección actual), hacemos una figura puntiaguda un poco màs grande que el circulo anterior.
Nos debe quedar algo similar al ejemplo.

4.Aplicamos un Filter/Blur/Gaussian Blur... a este layer de manera que no quede muy difuso, pero que no se pueda decir que estaba compuesto por partes puntiagudas.
Luego, activamos el Layer que estaba escondido y lo agrupamos al otro Layer. Para ello, nos posicionamos en el Layer superior y presionamos CTRL+E.

5.Volvemos a crear un nuevo Layer encima del anterior, y creamos un círculo que cubra la mayor parte del blanco. Podemos darle un pequeño Blur para alisar los bordes.

6.Por último, creamos otro Layer y lo llenamos de negro. Le cambiamos el modo de Normal a Screen y vamos a Filter/Render/Lens Flare... y aplicamos los siguientes valores:
Brightness: 90%
Lens Type: 105mm Prime.
Si necesitamos, corremos este layer hasta alguna de las zonas que tenga mas brilo.

Como desnudar a una persona usando photoshop? at 19:05 | Etiquetas: Fotografias, Tecnicas Avanzadas

Bueno aqui les dejo un tuto que encontre por ahi y que es muy interesante claro no es mio pero pues me agrado y esta facil espero les guste

DESNUDAR UNA PERSONA
TUTORIALES
DESNUDAR UNA PERSONA
Cómo desnudar a una persona.

Hemos visto muchos fotomontajes y retoques en que a unapersona la han desnudado, semi o completamente. Esto no es nada nuevo con la magia de photoshop, pero debes tener conocimiento de dibujo y anatomía artística.

He tomado del concurso de Canalphotoshop una fotografía de una linda chica. Les gustaría verla sin ropa? ... A quién no, verdad?

¡Entonces, manos a la obra!

1.- Abrimos la fotografía y la duplicamos. Vamos a trabajar en la capa 1



2.- Con la herramienta clon comenzamos a quitarle despacito y muy suavemente la parte del brasier. Sin apuros...
Bueno aqui les deje cual es la herramienta para clonar para las personas que no lo saben




3.- Continuamos con la parte de la falda pantalón, sin ponernos nerviosos, que es la parte más difícil. Los valores y niveles son libres, de acuerdo al artista.



4.- Muy delicadamente termino de quitarle el resto de la ropa y la comparo con la imagen inicial. Creo que es aceptable. En este paso, su imagen debe ser semejante a este ejemplo.



5.- Ahora empezamos a trabajar en detalles importantes como el color de la piel, sombras, iluminación.



6.-Ampliamos la imagen para trabajar con mayor comodidad en los detalles usando las herramientas de sub exponer y sobre exponer, así como también la herramienta dedo y Blur (gota) para suavizar los contornos y mezclas.



7.-Podemos observar como el trabajo ha cambiado y nuestralinda chica está completamente desnuda. Hemos aclarado un poco la imagen. Qué tal? Les gusta el resultado?



Verdad que sí?

8.- ... Y por último comparamos con la imagen original y apreciamos su resultado.

Cómo crear un álbum fotográfico.

Introducción

Con esta guía conseguiremos ordenar todas nuestras fotos,editarlas, preparar presentaciones y encontrar nuestras fotos rápidamente. Para ello usaremos la herramienta gratuita Adobe Photoshop Album (Starter Edition)

Instalación

Lo primero que debemos hacer según descarguemos el software será instalarlo dejando toas las opciones por defecto pulsando Siguiente en todas las pantallas de la instalación.

Una vez instalado nos dirigimos a Inicio/Programas/Adobe Photoshop Album Starter Edition.

Aceptamos la licencia de uso.

Y se nos abrirá la aplicación con este aspecto.

Ahora incorporaremos nuestras imágenes seleccionando la segunda opción que aparece en la ventana del programa titulada “Otras carpetas” y nos dirigimos con el explorador de carpetas hasta la carpeta donde guardamos nuestras imágenes. Confirmamos la carpeta seleccionada pulsando Abrir.

A continuación se cargarán todas las imágenes en una vista previa. Adobe Photoshop Album tendrá ahora este aspecto.

Cómo transformar una fotografía en foto caricatura? at 19:01 | Etiquetas: Tecnicas Avanzadas

Empezamos seleccionando una buena fotografía, en cuanto a tamaño y nitidez. Seleccionamos a Penélope Cruz para el Concurso Internacional de Caricatura de karikamanía de Nelson Santos en Portugal.

1.- Abrimos la fotografía en el escritorio. Duplicamos la capa.

2.- A la segunda capa aplicamos el filtro Noise (ruido) en Drust&Scratches con radius (radio): 5 pix. y thresholdt (umbral) : 4 levels.(niveles)

Tendremos una imagen como si estuviera pintada, desapareciendo lo real de la fotografía.

3.- Aplicamos el filtro Liquify(licuar) con:
Brush size (tamaño pincel): 10 a 49
Brush density densidad pincel): 18
Brush presure presión pincel): 26

Aquí tenemos que recordar nuestros conocimientos de dibujo y técnicas con el pincel, pues vamos a jugar como si estuviéramos dibujando o pintando en las partes del rostro que queremos caracterizar, no deformar ni ridiculizar. Resaltar al personaje para que no pierda lo principal: su parecido y su personalidad.

4.- Vean la diferencia con la fotografía modelo y como el parecido se mantiene.

5.- Continuamos trabajando en el mentón, quijada, pómulos, acentuando y definiendo ciertas partes, detallando lo mínimo.

En una caricatura femenina se debe dar importancia a los ojos y a los labios, principalmente. Se puede cambiar los valores establecidos de acuerdo a su comodidad.

6.- Seguimos trabajando en el tamaño de los labios, ya que es uno de las características que define a la modelo.

7.- Utilizo la herramienta dedo para suavizar los colores del rostro en un porcentaje de un 15 a 20% de opacidad.

8.- En esta fase utilizamos la herramienta Burn tool (subexponer) y entramos a dibujar con un pincel muy pequeño para resaltar los detalles de ojos, cejas y comisura de los labios de la modelo.

9.- Continuamos detallando los ojos y los labios con las herramientas dodge tool y burn tool .

También utilizamos la herramienta blur tool (gota) para suavizar las mezclas y fundirlas.

10.- En esta fase su caricatura debe estar así o algo parecido.

11.- Comparamos con nuestro modelo y vemos que hay una enorme diferencia. Ya no es una fotografía, parece una ilustración y el parecido se mantiene. Creo que es un trabajo bien realizado.

12.- Acoplamos la imagen y volvemos a duplicarla.

En esta segunda capa aplicamos el filtro gausian blur (desenfoque gausiano) con valor de 50% y con opacidad del 20 al 25% y ponemos la capa en modo multiply .
Acoplamos nuevamente las capas. Hemos terminado nuestra caricatura y está lista para enviarla al concurso.

Espero que este tutorial sirva para que continúen realizando caricaturas de quien les agrade.

Y recuerden...

...Si yo puedo hacerlo, ustedes también.

Un abrazo,

Vidal

www.vidal-ec.com

Burbujas de Sangre con Photoshop at 18:57 | Etiquetas: Aplicar efectos, Texturas

l objetivo de este tuto es lograr algo así como esto:


Los pasos a seguir son sencillos, y ojalá les sea de utilidad.

1-
Creamos un nuevo documento de 500 x 100 (Ejemplo)
Con colo de fondo Negro


2- [[ Este punto es alterable, pueden alterar los lugares y propiedades de los destellos, así consiguiendo una variación del objetivo final]]
Vamos insertando destellos desde Filtro->Interpretar->Destello
Con las siguientes propiedades:
Brillo: 100%
Tipo de lente: Zoom 50-300mm


Y agregamos un ultimo destello con las mismas propiedades pero menos brillo


3-
Ahora vamos a Filtro-> Bosquejar-> Cromo...
Y le ponemos estas propiedades:


Obtendremos una cosa algo parecida a esta:


4-
Finalmente solo queda modificar el color, presionando Ctrl+U y poniendo las siguientes características


FINAL:


Espero que haya sido de alguna utilidad para alguien aunque sea un poco simple...

Acciones en Photoshop at 18:55 | Etiquetas: Acciones

Si alguna vez has tenido que repetir los mismos pasos una y otra vez, ¿que tal si reducimos todo eso a un simple click? Selecciona la pestaña de Actions (Acciones) si no la tienes ve a Window> Show Actions y presiona sobre el boton ( ) en la parte inferior para crear una nueva acción y se abrira una ventana.
Name: Es el nombre que llevara la acción. Set: El directorio en donde se encontrara. Function Key: Puedes asignarle que se active dependiento el conjunto de teclas por ejemplo Shift + F2. Color: Podrás asignarle color para diferenciarlas. Al terminar presiona Record y empezará a grabar los pasos para tu acción. Esto lo que hara es almacenar todos los pasos con las espeficaciones que tu hagas asi la podrás repetir todas las veces que quieras. Puedes crear acciones para modificar imagenes, cambiarles de tamaño, grabarlas en cierto formato o todas al mismo tiempo, al terminar tus pasos presiona ( ) para terminar de grabar y para aplicarla presiona ( ).

Acciones (otra manera) en Photoshop at 18:53 | Etiquetas: Acciones

1. Supongamos que tenemos un botón para exportar a gif, lo normal sería ir a archivo/exportar/gif98 file/export/gif98 poner OK y luego cerrar la imagen. Una tarea repetitiva y que sería mucho más fácil si pudieramos hacerla presionando simplemente 1 tecla.
2. La magia del photoshop a nuestro servicio... Primero nos aseguramos de tener la paleta de acciones visible, para eso vamos a ventana/mostrar acciones window/show actions , debería verse como la imagen de la izquierda.
3. Para crear una nueva acción hacemos un click con el boton izquierdo del mouse en la pequeña hojita blanca.
4. Aparece un cuadro donde debemos introducir el Nombre Name , y los más importante la Tecla de función Function Key , en este caso F3, lo demás dejarlo como aparece por defecto. Pulsar en Grabación Record .
5. Ahora nos encontramos "grabando la acción", todos los comandos que efectuemos en photoshop quedarán grabados aquí. Este es el momento de ir a archivo/exportar/gif98a file/export/gif98 , exportar y después cerrarla la imagen sin guardarla. 6. A continuación pulsamos el botón cuadrado para detener la grabación. 7. La acción está terminada, pero hay que hacerle algunas modificaciones. Primero hacer un click en la pequeña flecha gris que está a la izquierda del nombre de la acción. Se despliega la lista de comandos que grabamos en la acción. Como se ve en la imagen, a la izquierda de cada comando hay un cuadrito. Si lo marcamos haciéndole un click, cuando se lleve a cabo esa operación no pedirá que configuremos los parámetros para ese comando. En este caso debemos marcar el comando exportar, para que nos pida el nombre del gif, ya que sino guardaria todos los gifs con el nombre que usamos mientras garbabamos la acción. 8. Luces, cámara, ACCION! , a partir de ahora cada vez que pulsemos la tecla F3 la imagen que estemos trabajando se exportará a gif y luego se cerrará

Texturas de cristal

	Abre tu imagen con un fondo el que quieras (y suficientemente grande porque luego lo reduciremos). Dibuja una seleccisn redonda con la herramienta MARCO. Rellena la seleccisn con un degradado radial acabado en negro. No elimines la seleccisn.
	Contrae la seleccisn en 4 pixel. Elimina partes de la seleccisn utilizando la herramienta MARCO (Debes presionar la tecla Alt.) Cuando lo tengas, crea una nueva capa, rellenala de blanco y deselecciona. Aplica un desenfoque gaussiano: Filtro/Desenfocar/ Desenfoque Gaussiano (con 2 es suficiente) y establece una trasparencia de un 20% a la capa.
	Crea una nueva capa y pinta unas elipses o circulos. Repetiremos la misma operacisn: desenfoque gaussiano, pero ahora la capa sera de un 70 u 80% transparente
	Crea una nueva capa y pega una foto donde haya contrastes. Yo utilice una de las que vienen de ejemplo con el programa. Haz una seleccisn elmptica y aplica 2 veces el filtro de esferizar: Filtro / Deformar / Esferizar... con una cantidad de 100.
	Haz que la opacidad de la capa sea de un 25% y en la opcisn de la capa que sea superponer
	Y este es el aspecto final. Juega con los brillos y contrastes o con los ajustes de color para conseguir mas luminosidad. Reduce la imagen al tamaqo que necesites.

Pantalla de TV

	Abre tu imagen con un fondo blanco. Dibuja una seleccisn cuadrada con la herramienta MARCO (Cuadrado) (procura que no este en el centro y dejar espacio para poder simular botoneras, muescas....). Rellena la seleccisn con color negro y copia la seleccisn.
	Aplica el filtro de relieves: Filtro/Estilizar/Relieves. (Yo use un angulo de -45, altura 5, y cantidad 100.
	Sobre la seleccisn, aplica el filtro de desenfoque gaussiano: Filtro/ Desenfocar/ Desenfoque Gaussiano. El radio elegido dara mas o menos profundidad al cuerpo del televisor. Yo utilici un valor de 1.
	Carga la seleccisn y rellenala de un color verde. Yo utilice R=113, G=164 y B=135.
	Aplica unos efectos de iluminacisn: Filtro / Interpretar / Efectos de iluminacisn... Yo utilice estos valores: Tipo de luz: Foco Intensidad: 35 Lustre: 0 Material: 91 Exposicisn: 0 Ambiente: 8 Canal de textura: ninguno
	Incorpora un poco de ruido: Filtro / Ruido/ Aqadir ruido... (Cantidad 2 y uniforme). Y unos destellos: Filtro / Interpretar / Destello... En este caso utilice un zoom 50-300 mm con un brillo de 100.
	Ya esta terminado. Puedes cambiar el color del aparato jugando con los valores del ajuste de color Imagen / Ajustar / Equilibrio de color.... Sobre la capa del fondo. Hazle algzn botsn o muescas para el altavoz.

PLACAS METALICAS

	Crea un fichero nuevo y haz una seleccisn rectangular . Selecciona un tono gris claro y otro oscuro y colorea la selccisn utilizando la herramienta de degradado (mejor si es el degradado reflejado).
	Aqade un poco de ruido a la seleccisn (Filtro/ Ruido/ Aqadir ruido...)Yo he introducido 20, Uniforme y en monocromatico. Aplica tambien un desenfoque de movimiento (Filtro/ Desenfocar/ Desenfoque de movimiento) Esta vez los valores son: un angulo de -70: y una distancia de 6.
	Por zltimo, vamos a darle una apariencia 3D con relieve y lo iluminaremos. (Filtro/ Interpretar /Efectos de Iluminacisn...). Aqum pudes probar muchas opciones de tipos de luz, colores, intensidad... Yo utilici una luz CRUZADA y sobre todo asegzrate de que el canal de textura seleccionado es la capa donde tienes la seleccisn (Si has seguido el ejemplo debe llamarse 'Capa1 Transparente')
	Para terminar puedes ponerle unos remaches o tornillos. Para ello utiliza el turorial sobre muescas
		(*) Tambien puedes empezar haciendo un degradado con la opcisn de pasar por todo el espectro y luego reducir la imagen a tonos grises. (**) Otra forma de empezar es aplicar un filtro/ Interpretar/ Nubes. Con esto conseguiras una apariencia de metal correoso.

como hacer un anillo 3d tutoriales en español at 18:50 | Etiquetas: 3D (español), Tutoriales

Anillo en 3D

	Abre tu imagen con un fondo similar al que tendra tu pagina. Dibuja una seleccisn circular con la herramienta MARCO (Eliptico) (pulsa la tecla mayzsculas -Shift- para que sea perfectamente redondo). Rellena la seleccisn con el color que quieras, contrae la seleccisn (9) y pulsa en aceptar. Pulsa la tecla Supr para vaciar el centro.
	Selecciona el anillo con la varita magica (en realidad es preferible seleccionar las areas que no ocupan el anillo y luego invertir la seleccisn). Vete a la paleta de canales y crea un nuevo canal. Rellenalo de blanco.
	Sobre la seleccisn, aplica el filtro de desenfoque gaussiano: Filtro/ Desenfocar/ Desenfoque Gaussiano. El radio elegido dara mas o menos profundidad al anillo. Yo utilici un valor de 3. Selecciona el canal RGB y vuelve a la capa donde dibujaste el anillo.
	Aplica unos efectos de iluminacisn: Filtro / Interpretar / Efectos de iluminacisn... Yo utilice estos valores: Tipo de luz: Direccional Intensidad: 35 Lustre: 0 Material: 91 Exposicisn: 0 Ambiente: 8 Canal de textura: Alfa1 Resaltar blanco: Si Altura:13
	Para eliminar el exceso de ruido carga la seleccisn: Seleccisn / Cargar Seleccisn... en canal selecciona el Alfa1. Contrae la seleccisn en 2 pixel, inviertela y dale a la tecla Supr.

HACER MUESCAS:

	Crea tu propio interface. Puedes utilizar el tutorial que hay dedicado a ello.
	En la capa donde esti el interface, crea una seleccisn rectangular tan larga como el interface o mas, y de 2 pixel de alto.
Ahora ajusta los niveles de la imagen (Imagen/ Ajustar/ Niveles...). En el cuadro de dialogo introduce el valor 2 en la casilla central de los niveles de entrada como se ve en la figura y pulsa OK. Desplaza la seleccism 1 pixel hacia arriba (con las teclas de cursor) y repite la misma operacisn ( Imagen/ Ajustar/ Niveles...), pero ahora introduce el valor 0,4.
	Repite la operacisn tantas veces como muescas quieras que tenga tu interface. Si realizas las operaciones invirtiendo los valores (primero 0,4 y despues 2) el efecto es el contrario, resaltas la lmnea.
		Con este efecto es facil conseguir la apariencia de un tornillo al hacer muescas sobre un botsn.

DISEÑAR UN INTERFACE:

	Crea un nuevo fichero con un color de fondo similar al de tu pagina web. Sobre ese mismo fondo y utilizando las herramientas de seleccisn, diseqa lo que sera la figura de tu interface. Carga la seleccisn en un canal nuevo (Seleccisn/ Guardar seleccion...) al que llamaremos 'Interface'. NO lo deselecciones.
	Crea una nueva capa haciendo click sobre el icono de nueva capa (Lo veras en la paleta de capas:Ventana/ Mostrar Capas). Rellena la seleccisn con el color que quieras (Yo he utilizado un verde RGB=45,157,0). Ademas he aplicado un filtro de aqadir ruido (valor 25).
	Ahora cala la seleccisn (Seleccisn / Calar...) con un valor 3 e inviirtela (Seleccisn / Invertir). Mueve la nueva seleccisn 4 pixel a la izquierda y 4 arriba. Esto debe mover znicamente tu seleccisn pero no el dibujo. Selecciona un color mas oscuro que el que sirvis para tu interface (El mio es RGB=32,114,0) y rellena la seleccisn (Edicisn/ Rellena... Usar color frontal). Con esta operacisn ya tenemos la zona oscura.
	Ahora desplaza la seleccisn 8 pixel a la derecha y 8 abajo. Selecciona un color mas claro que el que sirvis para tu interface (El mio es RGB=140,217,110) y rellena la seleccisn (Edicisn/ Rellena... Usar color frontal). Con esta operacisn ya tenemos la zona clara. Ya puedes deseleccionar
	Carga ahora la seleccisn que salvaste (Seleccisn / Cargar Seleccisn... y en canal, seleccionar 'Interface'). Inviertela y dale a la tecla Supr. Esto hara que se borren de la capa las zonas resaltadas que sobran. Ya lo tienes.
	Si ademas quieres crear una sombra, crea una nueva capa haciendo click sobre el icono de nueva capa . Situa esta nueva capa entre el fondo y el interface (Solo tienes que pinchar y arrastrar la capa en la paleta de capas). Carga otra vez la seleccisn que salvaste. Cala la seleccisn con el mismo valor anterior (3) y rellinala con un tono gris .

Colorear una foto en blanco y negro

	En realidad el efecto es convertir en blanco y negro ciertas zonas de un grafico. Empieza con un fichero grafico que contenga la imagen sobre la que vamos a crear el efecto. Dupilca la imagen (Imagen/Duplicar...)
	Esta imagen duplicada la pasaremos a blanco y negro (Imagen/Modo/Escala de grises). Seleccionamos todo (Seleccisn/Todo) y lo copiamos (Edicisn/Copiar). Ahora debemos volver a la imagen en colores. Abre la paleta de capas (Ventana/Mostrar Capas), y crea un nueva capa haciendo click sobre el icono de nueva capa . Pega en ella la foto en b/n que copiamos (Edicisn/Pegar).
	Con las herramientas de dibujo (yo utilici el lazo ), crea una seleccisn y posteriormente suprmmela (Tecla Supr o Edicisn/Cortar). Si entre la foto en color y la foto en b/n hubiese otra capa amarilla, la seleccisn cortada se verma de esta forma. Repite la operacisn para cada zona en color que deseas ver, cortando ese trozo de la foto en blanco y negro.
Jugando con los comandos HUE, Saturacisn... puedes conseguir efectos de fotos antiguas color salmsn.

'CALAR' UNA IMAGEN:

	Abre tu imagen. Dibuja una seleccisn con la herramienta MARCO (Rectangular, Eliptica.....) o con la herramienta Lazo (Si tienes buen pulso).
	Cala tu seleccisn (Feather en inglis) con SHIFT+CTRL+D. (Seleccisn/ Calar...)Yo he introducido el valor de 5. Ahora invierte la selccisn con CTRL+SHIFT+I (Seleccisn/Invertir). Vuelve a calar la seleccisn con un valor doble que el anterior (en mi caso 10).
	Asegzrate de tener un color de fondo similar al de tu pagina y dale a la tecla Supr. Y ya esta. Para hacer unos bordes mas difuminados, simplemente introduce un valor mas alto cuando hagas la operacisn de calar.
	Puedes perfilar las figuras con la herramienta lazo, o utilizar selecciones cuadradas.

Efectos de animacisn (1):

Necesitamos un grafico con un fondo cualquiera y varias capas en las que figuran los textos o graficos del efecto. La idea es ir haciendo cada vez mas transparente las capas superiores, para dejar ver las que estan mas abajo. Para ello, es necesario ver la ventana de capas (Ventana/ Mostrar Capas), e ir desplazando la regleta que marca la opacidad de la capa superior. Los graficos muestran los distintos estados de transparencia que yo utilici para mi botsn. Las opacidades van de 20 en 20. Es evidente que cuantas mas tomas intermedias se hagan, mas perfecta sera la imagen en la animacisn, pero tambien aumentara el tamaqo del fichero. Despues solo necesitas una herramienta que te monte los fotogramas en un gif animado. Yo utilizo MicroSoft Gif Animator. Principalmente porque es de libre distribucisn y se puede descargar desde su web. Otro producto muy famosos y facil de conseguir es el 'Gif Construction Set'. El resultado final puedes verlo aqum mismo:

TROQUELAR UN TEXTO:

	Empieza con un fichero de Photoshop que contenga la textura o el color donde vamos a troquelar.Aqum he usado una textura de madera de 80x80 pixels. Asegzrate de que estas en modo RGB (Imagen/Modo/Color RGB).
	Selecciona la herramienta de Mascara de texto y escribe lo que te parezca. Procura que se mantenga seleccionado. Cspialo con Control+C (Edicisn/Copiar). Lo necesitaremos mas tarde.
	Abre la paleta de capas (Ventana/Mostrar Capas), y crea un nueva capa haciendo click sobre el icono de nueva capa . Desplaza la seleccisn con las teclas de cursor un pixel arriba y otro a la izquierda. Selecciona la herramienta de Relleno con un color gris oscuro (Yo he utilizado RGB= 78,78,78). Con esta operacisn ya tenemos la zona oscura.
	Repetimos la operacisn para la zona clara. Creamos una nueva capa. Desplazamos la seleccisn 2 pixel a la derecha y 2 abajo (uno para volver a la situacisn inicial y otro para el efecto) y rellenamos con un color casi blanco (yo he utilizado un RGB= 210,210,210)
	Creamos una nueva capa y pegamos la seleccisn que habmamos copiado con Ctrl+V (Edicisn/Pegar). Para aumentar la apariencia del troquelado prueba ajustar los colores de esta capa con Imagen/Ajustar/Niveles.

¿Cómo preparar imágenes en alta resolución? at 18:43 | Etiquetas: Resolucion

Para preparar una imagen en alta resolución debe disponer de un programa de tratamiento y/o retoque fotográfico digital, en este caso usaremos Adobe Photoshop CS2 debido a su facilidad de uso y fama.

En este tutorial le explicaremos:

A. Cómo preparar nuevas imágenes en alta resolución.
B. Cómo adaptar una imagen en alta resolución, apta para ser imprimida.


A. Primero de todo, abrimos Adobe Photoshop y creamos un nuevo documento en Archivo > Nuevo...

Luego configuramos los parámetros de nuestro nuevo documento, con las medidas de la imagen en centímetros:

Con el nuevo lienzo creado y puede preparar imágenes con texto, gráficos, etc... en alta resolución.



B. Para transformar una imagen a alta resolución debe abrir el programa Adobe Photoshop CS2 y una vez allí abrir la imagen mediante Archivo > Abrir...

Una vez abierta la imagen, iremos al menú Imagen > Tamaño de imagen

Allí debe primero desmarcar la casilla 'Remuestrear la imagen'. Luego cambie la resolución a 300 pixeles/pulgada.

Verá como las dimensiones en píxeles de su documento quedan fijas y sin embargo el tamaño (de impresión) de su documento se ve afectado:

Si su imagen era de una resolución inferior a la fijada (p.ej. 150 pixeles/pulgada) el tamaño de impresión disminuirá, puesto que para una misma pulgada, ahora se van a haber el doble de píxeles.

En cambio, si su imagen era de una resolución superior a la fijada, el tamaño de impresión aumentará (sin embargo, no es necesario reducir a 300 pixeles/pulgada si usted dispone de imagenes de una resolución superior)

¿Cómo pasar documentos de RGB a CMYK?

Para que las imagenes tengan una correcta impresión es muy importante que su espacio de color sea el adecuado para el medio donde deben ser reproducidas.

En el caso de imágenes destinadas a ser representadas sobre papel la gestión del color debe basarse en el sistema de síntesis sustractiva CMYK, donde los colores primarios son el Cian, el Magenta, y el Amarillo junto con el Negro como cuarta tinta para obtener un color más puro.

Puesto que la mayoría de las imágenes que encontramos en formato digital están destinadas a ser reproducidas por pantalla, usan otro espacio de color, el RGB, de síntesis aditiva.

En este tutorial se explica como convertir una imagen de RGB a CMYK mediante el software de tratamiento de imagen digital Photoshop CS2.

Primero de todo, abrimos Adobe Photoshop y abrimos la imagen que queremos convertir a CMYK en Archivo > Abrir...

Una vez abierta la imagen nos dirijimos al menú Imagen > Modo > Color CMYK



Por último, guardamos nuestra imagen en Achivo > Guardar

Con esta sencilla operación el programa ha adaptado la imagen a un espacio de color apto para la reproducción en papel.

Tutorial - ¿Cómo mejorar la luz de una fotografía? at 18:39 | Etiquetas: Fotografias

Existen varias opciones a la hora de aumentar la exposición de una fotografía. Inicialmente, la opción más lógica es retocar el brillo y el contraste. En la mayoría de los casos, esto sólo sería un primer paso pues luego sería necesario retocar la gama, los niveles y curvas de color para que la fotografía no quede quemada o con tonalidades irreales.

Con la versión CS de Photoshop, tenemos una opción que facilita el proceso, aún con una fotografía en extremo oscurecida.
Tomando como ejemplo la siguiente fotografía, elegiremos la opción “Sombra/Iluminación” listada en Imagen > Ajustes.
Con sólo seleccionar la opción, ya nos ofrecerá un aumento de iluminación sobre el 50% de las sombras. Podemos llevarlo a 100 sin que nos queme la fotografía.

Foto en estado original	Imagen con sombras expuestas al 100%

Icono de máscara rápida

Dependiendo de la imagen con la que estemos trabajando, este paso puede ser más que suficiente. En nuestro caso, hay áreas de la foto que todavía se encuentran en sombras, como es el caso de los ojos. Si continuamos editando el brillo y exposición de la foto entera para iluminar los ojos, quemaremos el entorno. Para evitarlo, seleccionaremos sólo el área oscura.

Para la selección puedes optar por la herramienta que te quede más cómoda, en este caso nosotros preferimos utilizar una máscara rápida. Con un pincel esfumado en tamaño 13, pintamos toda el área de los ojos (en caso de que el pincel no pinte el área, presiona la tecla “D” para resetear los colores del modo de máscara)
Al salir del modo de máscara rápida, notaremos que esta selección está tomando toda la fotografía menos los ojos, asi que iremos a Selección > Invertir (o Shift+Ctrl+I) para que nos queden sólo los ojos seleccionados. Una vez hecho esto, volveremos a seleccionar la opción de sombras y luces en Imagen > Ajustes > Sombra/Iluminación exponiendo las sombras al 100%

Sombras expuestas al 100% en el área seleccionada	Cuadro de edición básica de Sombra/Iluminación

Si eres tan puntilloso como nosotros, pensarás que los ojos le han quedado un poco granulados. Sin quitar la selección, elegiremos Filtro > Desenfocar > Desenfoque Gaussiano y un radio de 1

Y aquí tienes, una imagen mejorada en pocos minutos, sin tener que perder horas probando las curvas de color, contrastes y niveles

Comparativo imagen original y editada

Enlaces

Photoshop CS

Tutorial – ¿Cómo hacer desaparecer partes de una fotografía? at 18:38 | Etiquetas: Fotografias

¿Quieres eliminar una mosca que se ha metido en tu instantánea? ¿Te gustaría que esas ojeras no fueran tan obvias en la fotografía? ¿Quieres quitarte unos años de encima y eliminar esas arrugas? ¡Puedes hacerlo de una forma muy simple!

La última vez te contábamos que hay cosas que no pueden disimularse con simplemente suavizar la piel. Antes de llevar a cabo nuestra operación "limpieza de cutis", primero debemos eliminar aquellos detalles oscuros y marcados que nos molestan. Es rápido e indoloro, te lo aseguramos.

1. Abre tu fotografía en el programa. Como siempre, duplica la capa para trabajar libremente. Esta será la foto que usaremos nosotros, tomada de este sitio

Foto original

Icono de aposito

2. Podríamos utilizar la herramienta de clonado para borrar las sombras debajo de los ojos, pero la piel de una persona tiene muchos matices y es difícil reproducirla con un pincel de clonado sin generar manchas que se ven muy artificiales. La herramienta que usaremos para esta tarea, será el pincel corrector

3. Para elegir el pincel corrector, pincha en el icono que tiene un apósito y mantén el botón del ratón apretado hasta que te salga un pequeño menú. Elige la opción del pincel corrector.

Menu de pincel corrector

Pincel corrector

Lo que hace el pincel corrector es tomar como base un área que nosotros definimos, y aplicarla sobre el área que pintamos como un fundido. A diferencia de la herramienta de clonación, no deja un parche pegado encima, realmente logra maravillas. Veámoslo en acción.

4. Para utilizar el pincel corrector, primero debes definir un área base, de la cual tomará el molde a seguir. Para definir ese modelo, debes presionar la tecla Alt.

Verás que al hacerlo, el cursor del ratón cambiará a una mira. Sin soltar el Alt. pincha con el cursor en la zona que te gustaría reproducir (es decir, la zona sin imperfecciones). Luego suelta la tecla Alt. Y verás que el cursor vuelve a ser un círculo.

5. Ahora, ya definida el área a copiar, como si fuera un pincel común, pinta encima del área que deseas eliminar. Así de fácil!

Mira con el botón Alt. presionado para seleccionar el área	Pintando con el pincel corrector una vez seleccionada el área

adobe

No te preocupes si mientras vas pintando se ve muy tosco (Fíjate en la foto superior, que pareciera que quedará una mancha de color claro), ese no será el verdadero resultado final. Cuando sueltes el botón del ratón, el trazo se fundirá con la imagen

Resultado de la edición

Nota: Puede ocurrir que al pintar no obtengas el resultado deseado, o que te aparezca un área más oscura sobre una clara. En estos casos, simplemente vuelve hacia atrás (Ctrl.+Z para deshacer) y selecciona una nueva área (más próxima al área que deseas enmascarar) como base con la tecla Alt. También ten en cuenta el tamaño de pincel que utilizas y que la mejor forma de clonar un área de una foto suele ser en forma circular del centro hacia afuera.

Enlaces

http://www.adobe.com/es/products/photoshop/

Photoshop Tutorial - Create Black and White Images - Tinting at 14:25 | Etiquetas: Black and White, English

Simple but cool tutorial on how to add a Black and White Effect to any image. Also I'll show you how to add a tint for the image.

Video in Higher Resolution
http://maro2194.diinoweb.com/files/Ph...
Categoría: Educación
Etiquetas:
Photoshop Tutorial Create Black and White Image Effect Tint Tinting Adding Color Effects CS3 Adobe Maro2194

Como crear bolas de billar en photoshop paso a paso Create a Billiard Balls in Photoshop at 16:24 | Etiquetas: English, Tutoriales

m starting to get busy this coming days coz im helping my GF’s case study on school and its pretty not easy to do. Lots of drawings and AutoCad work. Last night I just got the time to create another tutorial and finished it today:). In this tutorial you will learn how to create a Billiard Balls in Photoshop. I hope this will give you an interest. I really enjoy playing billiards way back a year ago but quit playing now when i get stock sitting the whole day and facing my computer.LOL:) Ok enough talking now and lets start do this tutorial. So here’s the final result of our tutorial for today.

Ok now lets start;)

Step 1

Open a new document (2000×1500). Lets start make our background. Set the color first to #16a090 and #3bd6c6. Choose Gradient Tool (G). Set the gradient to Radial Style. Start applying the color

Step 2

Working on the billiard balls. Lets start the number 5 ball. Create a New Layer. Name the layer to “Ball“. Choose Elliptical Marquee Tool (M) and create a selection. Make sure to Hold Shift while making a selection. Choose Gradient Tool (G) in Radial Style. Use this color #f77d00 and #860a00. Start Applying a color on the ball.

Step 3

Now to work with a bit darker on the lower part of the ball. Create a New Layer. Name the layer to “Ball5dark“. Set the color to #000000. Choose Brush Tool (B). Set the brush to Basic Brush 14 and Master Diameter to 165. Start using the brush. See the image below.

Step 4

Go to Filter>Blur>Gaussian Blur. Set the Radius to 30px. The Make A selection on the “Ball” layer. Hold CTRL+ Click “Ball5” Layer on the layers palette. After selecting go back again to “Ball5dark“. Go to Select>Inverse to reverse the selection. After that press DELETE on your Keyboard. Now it will look like this.

Step 5

Lets put the number in the ball. Create a New Layer and name the layer to “Number“. Set the color to #c0c0c0. Choose Ellipse Tool (U) and create a circle. Hold Shift while to make a perfect circle.

Step 6

Choose Horizontal Type Tool (T) and type “5“. Use the font Arial in bold. Go to Edit>Transform>Rotate and rotate the number to the left. Now it will look like this.

Step 7

This time we will make a highlight on the ball. Create a new layer. name the layer to “Ball5Highlight1“. Click on “Ball” layer while holding CTRL to create a selection then move the circle selection by pressing Arrow Up on your keyboard. Once its in place go back to “Ball5Highlight1” layer. Choose Paint Bucket Tool (G) and fill the circle selection to #ffffff color. After filling in the color Hold CTRL+Click again the “Ball” layer to create a selection. Go to Select>Inverse to reverse the selection then press DELETE on your Keyboard.

Step 8

Now Set the “Ball5Highlight1” layer to Soft Light. Erase a little on the side in a smooth brush. Now It will now look like this.

Step 9

Create a new layer and name the layer to “Ball5Hightlight2“. Go to Select>Modify>Contract and set the Contract to 20px.

Step 10

Choose Paint Bucket Tool (G). And fill the selection using #ffffff color. After filling in the color press Arrow Down on your keyboard. See the image below. Once its on the right place, press DELETE on your keyboard.

Step 11

Now go to Filter>Blur>Gaussian Blur and set the Radius to 25px. After that Set the “Ball5Highlight2” layer to Color Dodge.

Step 12

Create a new layer again and name the layer to “Ball5Highlight3“. Hold CRTL+Click on “Ball” layer to create a selection. After creating a selection go back again to “Ball5Hightlight3“. Go to Select>Modify>Contract. Set the Contract to 15px. Then choose Paint Bucket Tool (G) and fill the selection using #ffffff color.

Step 13

Now Choose Erase Tool (E). and start erasing below until it will look like this.

Step 14

Now that we are done on the number 5 billiard ball, lets start doing the number 8. Here’s a nice technique. Create a New Group and put all the layers that we have just made into that Group Folder. Once there in a Group, Right click the Group Folder and choose Duplicate Group. Now that we have a duplicate of our ball number 5, Move the original folder to the left then adjust the Hue/Saturation of the “Ball” layer. Go to Image>Adjustments>Hue/Saturation and set the Saturation to -100 and Lightness to -80. Also Edit the number 5 to number 8 then rotate it a little.Now it will look like this.

Step 15

Now to work on the number 9 ball, Lets do the same trick. Duplicate the number 8 ball group and move it to the right. Change the number 8 to number 9. and on the “Ball” Layer go to Blending Mode. Click on Color and use the color #c0c0c0. It will look like this.

Step 16

As for those who still didn’t know, there is a mark below the number 9 and number 6 on a billiard ball so people playing billiard will not be confuse on this 2 numbers. Now to add this marking below the number 9, choose Rectangular Tool (U) and add and anchor point in the middle then Hold Click on the anchor point that we just add and drag it below a little.

Step 17

Now for the yellow color on the number 9 ball, create a new layer just below the “Number” on the number 9 ball group and name it “Yellow“. Create a rectangular selection using Rectangular Marquee Tool (M). Now set the color first to #d19a02 and #f0cc08. Choose Gradient Tool (G) then start filling the color on the selection.

Step 18

Move the “Yellow” layer on the right place and lets warp it. Go to Edit>Transform>Warp. See the image below.

After the warping it will now look like this.

Step 19

To add a little Shadow on the “Yellow” layer, Create a new layer and name the layer to “Ball9dark“. Use Brush Tool (B) and start using the brush. See the image below

Step 20

After brushing, Go to Filter>Blur>Gaussian Blur then set the Radius to 30px. Hold CTRL+Click on the “Yellow” layer to create a selection. Go back to “Ball9dark” and reverse the selection. Go to Select>Inverse then Press DELETE on your keyboard.

Step 21

To put a little shadow below the 9 ball, do the same process like we did on the Yellow Layer. Create a New Layer and name the layer to “Shadow“. Use Brush Tool (B).

Step 22

Go to Filter>Blur>Gaussian Blur and set the Radius to 30px. Hold CTRL+Click on the “Yellow” layer again to create a selection. Go back to “Shadow” and reverse the selection. Go to Select>Inverse then Press DELETE on your keyboard.

Step 23

Now we will put a little reflection on the number 5 ball, First lets work on the 9 ball. Duplicate the 9ball Layer Group. Create a new Layer just next to the duplicate 9 ball group. Select them both by Holding Shift then Right click the two on the layers palette then chose Merge Layers. Now that its merge, Move the Layer that we have just merge above all the layers in the layers palette. Once its already been moved, Go to Edit>Transform>Warp and start warping the Layer that we just move. See the image below.

Step 24

After warping set the Layer to Soft Light.

Step 25

Do the same procedure like we what we did on the number 9 ball to the number 8.

Step 26

After warping, Set the layer to Soft Light.

Step 27

Now adding another shadow, Go to the number 5 ball layer group and make a new layer below the “Ball” Layer. name the layer to “OutsideShadow“. Choose Brush Tool (B) and start brushing outside the number 5 ball just a bit. See the image below.

Step 28

Now set the “OutsideShadow” Layer to Soft Light.

Step 29

Almost done, Lets work on the ball’s shadow. Make a New Layer just above the background layer. Name the layer to “FinalShadow“. Go to “Ball” layer and create a selection by Holding CTRL+ Click on the Ball layer. Now go back to “FinalShadow” Layer and Fill the selection using Paint Bucket Tool (G). Set the color to #000000. After filling in the color go to Edit>Transform>Scale and adjust the “FinalShadow” layer.See image below

Step 30

Duplicate the “FinalShadow” two times and move the other duplicate layer to the number 9 and number 8 ball using Move Tool (V). Once its on the right place Select the 3 Layers and Merge the layers.

Step 31

Now go to Filter>Blur>Gaussian Blur and set the Radius to 30px.

Step 32

Now for the last part lets resize the number 9 and number 8 so it will look more realistic and a little bit distance to the number 5 ball. Select the Number 9 layer Group. Go to Edit>Transform>Scale. Start resizing the Number 9 while Holding Shift.

Step 33

Now do the same procedure on the number 8. After resizing it will now look like this.

Yay were Done!!!!!!!!:)

Como hacer un logotipo Concept Web Logo in Photoshop at 16:24 | Etiquetas: English, Logos

Step 1:

Let’s start out by creating a new file. I used a 600×400 pixels canvas set at 72dpi, and I filled my background with a black color. Now make a new layer set, name it ‘Structure’.

Select the Polygon Tool, above your screen under the options palette choose Fill Pixels, set the sides to 5 and check anti-aliased. In a new layer draw a polygon with #00A8AA color shade and 98×93 px dimensions.

Step 2:

Under Layer Style(Layer > Layer Style) add an Inner Glow and Gradient Overlay blending options to your polygon layer.

Result:

Step 3:

In a new layer draw another polygon with #008284 color shade and 78 x 75 px dimensions.

Step 4:

Under Layer Style(Layer > Layer Style) add an Inner Glow and Gradient Overlay blending options to your polygon layer.

Result:

Step 5:

Now duplicate your ‘Structure’ layer set and merge the layer set so it turnsi into a regular layer with the polygon design. Then go to Edit > Transform >Perspective, drag the transform points on the bottom left to the left so the shape widen as shown below.

Step 6:

Under Layer Style(Layer > Layer Style) add a Gradient Overlay blending option to your perspective polygon design layer. Then set the layer’s opacity level to 79%.

Result:

Step 7:

Drag the second shape design up as shown below.

Step 8:

Select the Horizontal Type Tool and set the font family to Baskerville Old Face, regular, 80 pt, strong and #008284 color shade. In a new text layer type your website name.

Step 9:

Under Layer Style(Layer > Layer Style) add a Drop Shadow, Inner Shadow and Gradient Overlay blending options to your text layer.

Result:

Step 10:

In a new text layer add your name in white color shade, same position as shown below.

Step 11:

Under Layer Style(Layer > Layer Style) add a Gradient Overlay blending option to your white text layer. Then set the layer’s blending mode to Darken at 75% opacity level.

Result:

Results:

Concept Web Logo.

COMO SABER EL NUMERO DE DISPAROS DE UNA CAMARA at 16:30 | Etiquetas: Tecnicas Avanzadas, trucos xtras

COMO SABER EL NUMERO DE DISPAROS DE UNA CAMARA

Una buena pregunta, es como saber el número de disparos de una cámara digital, pero que en las camaras canon, por lo visto quien lo sabe es el Servicio Técnico.



Aunque según comentaron en el foro de quesabesde, existe un programa, este en concreto que te puede decir exactamente cuanto número de disparos tiene tu cámara canon para la serie EOS 1D.


El programa se llama Cancount, esta en varios idiomas menos español. Ya sabes que España como siempre destaca en eso, en cuestion de traducciones de software. En fin...


No te puedo decir si funciona o no, por que no tengo ese programa y por que no tengo una camara canon EOS 1D(s) Series.


Sólo te puedo informar de que existe algo que según comentan se puede saber el número de disparos reales de la cámara.















También en el foro de ojo digital se trato este tema en su momento:


Donde se habla de dos programas uno es el Opanda, donde puedes bajarte la ultima versión y probarlo, ya que por lo visto en algunas camaras funciona perfectamente y en otras no.










El otro programa es Exif Reader y un poco más de lo mismo, dependiendo de que versiones de cámaras te puede funcionar o no.

P

¿como blaquear los dientes en una foto en photoshop? at 16:29 | Etiquetas: Video tutorial

VIDEOTUTORIAL DE COMO BLANQUEAR DIENTES

Videotutorial número 3 de como mejorar nuestros retratos. Esta vez toca como blanquear los dientes.

¿como blanquear los ojos en photoshop? at 16:28 | Etiquetas: Video tutorial

VIDEOTUTORIAL DE COMO BLANQUEAR OJOS.

Videotutorial número 2 de como mejorar nuestros retratos. Esta vez, los ojos.

¿como hacer una panoramica con una sola foto en photoshop? at 16:23 | Etiquetas: Fotografias, Video tutorial

VIDEOTUTORIAL DE COMO HACER UNA PANORAMICA CON UNA SOLA FOTO

Hola amigo aquí les dejo un pequeño videotutorial de como realizar una panorámica con una sola foto.

como aclarar y oscurecer una foto con curvas y relleno en photoshop video tutorial at 16:22 | Etiquetas: Curvas, Fotografias, Video tutorial

VIDEOTUTORIAL ACLARAR Y OSCURECER UNA FOTO CON LA OPCION CURVAS Y CAPA DE RELLENO.

Aquí tienes un videotutorial de como aclarar y oscurecer fotografías utilizando las curvas y su correspondiente capa de relleno.

Como poner pinceles en adobe photoshop video tutoriales at 16:19 | Etiquetas: Pinceles, Video tutorial

VIDEOTUTORIAL DE COMO PONER PINCELES EN ADOBE PHOTOSHOP Y COMO RESTAURARLOS

Videotutorial de como agregar pinceles en Adobe Photoshop, como instalar pinceles en Adobe Photoshop, como poner pinceles en Adobe Photoshop, son preguntas que nos hacemos. Para ello aquí con este videotutorial podrás entender como hacerlo.

Como agregar fotos en un plantilla de photoshop at 16:18 | Etiquetas: Fotografias, Video tutorial

COMO PONER FOTOS EN UNA PLANTILLA

Aquí te dejo un videotutorial de como poner fotos dentro de una plantilla, en el ejemplo que tenemos en el videotutorial se trata de coger una plantilla de un disfraz de mono y ponerle dentro de la misma la cara de una persona.

como crear curvas trabajar con curvas en photoshop video tutorial paso a paso at 16:04 | Etiquetas: Curvas, Video tutorial

VIDEO TUTORIAL CURVAS DE ADOBE PHOTOSHOP

Tutorial de curvas de Adobe Photoshop - Videotutorial de curvas para Adobe Photoshop.


Videotutorial donde se explica, todos los apartados de la herramientas curvas, para poder entender mejor esta herramienta desconocida para muchos de Adobe Photoshop.

Introducción a las curvas: Parte1

Introducción a las curvas: Parte 2

how to create amazing effects using photoshop tutorials step by step at 15:59 | Etiquetas: English

Start a new document by pressing CTRL + N. I used 500 X 500 (you can make it any size), than go to Filter -> Render -> Clouds.

Now go to Filter -> Pixelate -> Mezzotint and use the following setttings.

After that, go to Filter -> Blur -> Radial Blur and apply these settings.

Once that's completed, go to Filter -> Stylize -> Extrude and use these settings.

Lastly, go to Hue/Saturation by pressing CTRL + U and use the following settings, you can play around with these if you want other colors.

This is how your finished background should look.

how to create wallpapers simplicity vector using photoshop tutorials at 15:58 | Etiquetas: English

Three girls posing in the night Illustration

Let's learn how to create an illiustration. You can get your favorite photo and try to do the same steps.

Let’s create a new document with dimensions 500x400 and 72 dpi. Using the instrument , create a triangle (colour code is indicated with red).



Continue using the same instrument and create triangles on all the backgrounds - one triangle to one background:



All of them having the same colour:



Continue create triangles:
We’ll get the next picture.




On a new background create a nice star using this instrument :



The colour code is indicated again with red.



Make several stars of different dimensions, but of the same color.



And several stars of different colors:



We’ll combine our stars with the triangles and we’ll have the next picture:



We’ll add some luminescent stars using the instrument Blending Options where we’ll choose Outer Glow and set out like in this picture:



We’ll get luminescent stars:



Add some extra-effects. We’ll use a big brush of white color on a new background and make the upper part of the picture brighter. The brush’s dimensions: hardness – 0% and opacity – 10%:



Also we’ll dark out the edges of the picture by clicking the next instrument and choosing Curves on a new background:



The menu is open and we can install the next parameters. Seizing the left point from the bottom.



If anything is done correctly we’ll see the next:



Let’s take the girl’s photo and using the instrument , move off the background:



Applying Blending options and parameter Colour Overlay on the girls’ background set out the black colour.



We’ll get the girls’ silhouettes:



Add the girls’ silhouettes to the result we got before and we’ll see:



Add also a shadow under the girls. We need to copy the background with girls’ silhouettes and use Free Transform (by clicking the right button of the mouse on the background) and display the silhouettes on 180* vertically. Don’t forget to change the opacity – 55% on the background.

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Como crear un diseño vector partiendo de una foto en photoshop at 15:54 | Etiquetas: English

Vector Simplicity

Vector Simplicity #1

Part 1 of the vectoring tutorial where I teach you how to make the newest rage in vectors, iPod-style people. These are great for websites! This is the first part of your favorite vector silhouttes...

• Step 1 Open up a picture of a random person in a dynamic pose;

  

• Step 2 Then, when everything is traced, right-click and a menu will pop up. Choose Make Selection from it;
  Now you will have a selection of the person, now press CTRL+C and CTRL+V to paste the selection onto a new layer;
  Also, if there are parts of the background still on the new image, do the same but then press delete when you have the selection in order to delete it;
  Right now, you can remove what's left... The background;

  

  

• Step 3 Create a nice background with a soft gradient;

  

• Step 4 Add your person to the background;

  

• Step 5 Press CTRL+U and change the Lightness to +100;

  

• Step 6 Duplicate the layer and press CTRL+I;

  

• Step 7 Place it underneath the white person and move it a little bit to the side;

  

• Step 8 Does this remind you of a commercial?

  

How to create a poster in photoshop? at 15:46 | Etiquetas: English, Tutoriales

como crear un wallpapers del hombre araña

Spiderman poster - part 1

Decorate your desktop with this quick spiderman wallpaper concept.

Start your work by creating a new file (File>New) of 1280x1024 px and 72 dpi.

Next we shall represent a new file of 6x6 px and 72 dpi. We have to use on it the Pencil Tool (B)

Pencil Tool (B). To use the pencil tool, simply select it from the toolbar by depressing the pencil tool icon. When you do so, you can draw on the canvas. Try it out. And don\'t forget to modify your brush size, roundness, angle, etc ...'); return false">Pencil Tool (B) (brush of 1 px) to represent the next shown pattern.



Edit>Define Pattern
Create now a new layer and press on it this option - Edit>Fill



Next we shall draw a spider’s web, applying the Line Tool (U)

Line Tool (U). The line tool is used to draw straight lines on the canvas. It is pretty intuitive, you simply choose the line tool from the toolbox, click once on the canvas to specify the beginning point of your line and then drag the mouse to define the line extending from the starting point.'); return false">Line Tool (U) and having colored the line with #515151



Select the next demonstrated parameters by making a mouse click on the layer we work with on the layers’ panel. Blending Options>Drop Shadow



Blending Options>Bevel and Emboss





Make a copy of the recently made layer and select Free Transform option to incline the line a little, placing it the way shown below:



Choose the Pen Tool (P)

Pen Tool (P). allows you to make lines that change colour and shapes on the project.'); return false">Pen Tool (P) and the Convert Point Tool to represent the next elements of the spider’s web.



The layer’s parameters: Fill 0%
Blending Options>Drop Shadow

Spiderman poster - part 2

Blending Options>Inner Shadow



Blending Options>Bevel and Emboss



Blending Options>Stroke





Create a new layer, applying on it the standard Brush Tool (B)

Brush Tool (B). The brush tool is used for making good backgrounds and also on new layers they have different types so that you get a different effect with every brush you use.'); return false">Brush Tool (B) of the color #404041 for drawing on the web several water drops.





Select the next indicated parameters for the drops’ layer:
Blending Options>Inner Shadow



Blending Options>Bevel and Emboss





Next we shall combine in a group all the layers composing the spider’s web and the drops (press Ctrl button to mark out the appropriate layers and hold on the left mouse’s button while moving the marked layers on Create a new group selection). Mark out the new group we’ve got and press CTRL+E for the group to get a new layer’s effect. On the new layer we shall apply the Eraser Tool (E)

Eraser Tool (E). The Eraser tool changes pixels in the image as you drag through them. If you\'re working in the background or in a layer with transparency locked, the pixels change to the background color; otherwise, the pixels are erased to transparency. You can also use the eraser to return the affected area to a state selected in the History palette.'); return false">Eraser Tool (E) (Opacity 20%) to clean out the spider web’s edges.



Download out of Internet the font Homoarakhn and install it on. Next we shall write the demonstrated below word on a separate file (File>New) of 1280x960 px and 72 dpi.





The layer’s parameters: Blending Options>Inner Shadow



Blending Options>Gradient Overlay



Gradient’s parameters:





Create a new layer and place it under the text’s layer on the layers’ panel. Mark out the new layer and then hold on CTRL button while making a mouse click on the text’s layer:



Select>Modify>Expand





Select the white color on the instrument’s panel and press this combination of buttons: Alt+Backspace to color on the marked zone, applying the chosen white color.




Press M button and make a mouse click to move off the marking. Select also the next demonstrated parameters for the layer containing the white contours.
Blending Options>Outer Glow



Blending Options>Bevel and Emboss





Next step includes choosing the standard brush, Brush Tool (B)

Brush Tool (B). The brush tool is used for making good backgrounds and also on new layers they have different types so that you get a different effect with every brush you use.'); return false">Brush Tool (B), of the color #404041 on the contours’ layer to represent by vertical line on each letter.







Merge Down the layers containing the inscription (the text’s layer and the contours’ layer). It’s necessary in this case to press CTRL button and mark out the necessary layers. Then press CTRL+E. Insert this new text’s layer we’ve got on the spider web’s picture. But we have also to change the inscription’s sizes and its placement applying the Free Transform option.



That’s it!

Como hacer wallpapers abstractos en photoshop? parte2 at 15:43 | Etiquetas: English, Tutoriales, Wallpapers

Abstract art wallpaper - part 3

Make a mouse click on the bottom part of the layers’ palette on Create new fill or adjustment layer>Levels





Next we have to make a mouse click on Add a Mask option on the bottom part of the layers’ palette, as we did earlier and apply the Brush Tool (B)

Brush Tool (B). The brush tool is used for making good backgrounds and also on new layers they have different types so that you get a different effect with every brush you use.'); return false">Brush Tool (B) of black color to clean out that picture’s part situated above the ornament:



Take now the Ellipse Tool (U)

Ellipse Tool (U). Use the ellipse tool to draw ovals and circles. To draw a circle, hold down the Shift key while dragging. Double-click the ellipse tool to open the Color inspector.'); return false">Ellipse Tool (U) to draw a small circle’s figure:



The layer’s parameters: Blending Options>Outer Glow



Blending Options>Gradient Overlay



Gradient’s parameters:





Use the same instrument to represent another small circle:



The layer’s parameters: Fill 0%
Blending Options>Outer Glow



Blending Options>Color Overlay





Select once again the Ellipse Tool (U) for drawing another small circle:

Abstract art wallpaper - part 4

The layer’s parameters: Fill 0%
Blending Options>Outer Glow



Blending Options>Color Overlay





Make many copies of the layers containing the circles and then select the Free Transform option to change the copies’ sizes. We should also pay attention to Opacity option and if necessary it should be changed in the selection of the layers’ parameters:



Create a new layer on which we shall apply the Brush Tool (B)

Brush Tool (B). The brush tool is used for making good backgrounds and also on new layers they have different types so that you get a different effect with every brush you use.'); return false">Brush Tool (B) of white color, to represent a kind of train made of small fires.



Select the next shown parameters for the brush:









The layer’s parameters: Blending Options>Outer Glow





Changing the brush’s diameter, it’s possible to represent on a different layer (Create new layer) several more small fires, having the layer’s parameters the same with the previous one:



Representing the picture came to end!

View full size here.

Convertir un auto a descapotable en Photoshop at 13:18 | Etiquetas: Fotomontajes

Lo primero que tenemos que hacer naturalmente es buscar un coche descapotable que este en una posición lo mas parecida a la de nuestra fotografía. Tenemos que tener en cuenta que cuando menos se ajuste en posición mas nos costará realizar la conversión.

Vamos a proceder a poner este coche descapotable, o por lo menos vamos a intentarlo.



Para ello vamos a tomar prestado de este otro lo que necesitemos.



Bien, pues entonces empecemos. Escogeremos la herramienta lazo poligonal y seleccionaremos poco a poco toda la parte descapotable, incluyendo el marco delantero, es decir la luna delantera, y la copiamos con Ctrl + C , o en el menú Edición / copiar .



Una vez que lo tenemos copiado lo pegaremos en nuestra foto pulsando Ctrl + V o usando la opción que hay en el menú edición / pegar .



Una vez pegada esta parte de la carrocería, nos queda quizás lo mas complicado que es ajustar esta pieza a nuestro coche. Esto lo haremos con las herramientas que tenemos al pinchar con el botón derecho y seleccionar la opción de transformación libre , si pulsamos nuevamente con el botón derecho observaremos las opciones de escalar, sesgar, rotar, distensionar , etc... Utilizaremos las que nosotros veamos adecuadas para lo que queramos hacer, normalmente se usa la opción de escalar , después la de rotar por si hay que retocar el ángulo y finalmente la opción de distensionar, teniendo mucho cuidado con esta herramienta porque podemos hacer que encaje a la perfección el chasis y la luna delantera pero podemos deformar los asientos, (que es muy común).

En nuestro caso además podemos observar que la pieza que queremos acoplar esta invertida horizontalmente, Para solucionar esto, lo primero que debemos hacer es en la misma ventana donde nos sale lo de escalar, rotar,... , abajo aparecen dos opciones que son voltear horizontal y voltear vertical , pulsaremos sobre voltear horizontal para cambiar de dirección la pieza y tenerla como nuestra fotografía, a partir de aquí aplicaremos los pasos anteriores para ajustar la pieza.



Ya conociendo las herramientas acoplaremos la pieza en cuestión.

NOTA: En el caso de que no podamos acoplar la pieza toda de golpe lo haremos por partes, primero copiaremos y pegaremos la luna delantera para ajustarla después y el paso siguiente sería copiar y pegar la parte de los asientos para ajustarlo a la foto. De este modo deberíamos tener menos dificultades para ajustar la pieza entera. Si en el caso que ni de esta forma nos quedara bien, deberíamos plantearnos el buscar otra foto de un coche descapotable que este en una posición mas adecuada.



Con nuestra pieza acoplada nos quedaría ultimar unos cuantos detalles, como por ejemplo eliminar en su totalidad el fondo que la pieza nueva ( el fondo blanco, que hay tanto entre las dos barras de protección como lo que se ve a través de la luna).

Lo que se ve a través de la luna lo dejaremos para el final, primero procederemos a eliminar el resto. Simplemente seleccionaremos la capa de la pieza y seleccionamos las partes que queremos eliminar con la herramienta lazo poligonal , para después pulsar Supr en el teclado.



Después de esto procederemos con lo que se ve a través de la luna delantera, para ello seleccionamos con la herramienta lazo poligonal nuevamente, pero ahora copiaremos el contenido de la selección en una nueva capa, para ello pincharemos con el botón derecho y le damos a capa vía copiar.



De esta manera tenemos la parte del cristal por la que se vería el fondo de la foto en una capa aparte, después de esto ya podemos eliminar ese mismo trozo en la capa donde teníamos la pieza de descapotable. Pincharemos en la segunda capa, la que tiene la pieza entera y ahora para seleccionar ese trozo, mantenemos pulsado en el teclado la tecla Ctrl mientras pinchamos en la capa que contiene el trozo de cristal. Con esto se selecciona en contenido de una capa en otra. Después pulsaremos Supr en el teclado para obtener el mismo resultado que al eliminar las otras partes que teníamos. No observaremos cambio alguno puesto que tendremos por encima la capa con el trozo de cristal, podemos moverla para ver el resultado y luego dejarla como estaba.



Ahora seleccionamos la capa donde tenemos el trozo de cristal y le vamos a poner transparencia hasta que desaparezca. Esto lo hacemos en la ventana de capas en el apartado opacidad la pondremos a 0%.



Con esto podemos ver efectivamente que la parte del cristal que habíamos eliminado anteriormente de la pieza de descapotable, se ha eliminado, puesto que podemos ver el fondo de la fotografía original.

http://todo-photoshop.com/images/tutoriales/retoque/conversiondescapotable11.jpg

El paso que nos queda sería eliminar la carrocería antigua clonando el fondo, esta quizás es la parte mas artística, puesto que no se tiene que notar los trazos clonados. Seleccionaremos la capa de FONDO y con la herramienta tampón de clonar vamos eliminando la carrocería, poco a poco.



Ya tenemos lo más difícil, ahora daremos opacidad a la capa que contiene el cristal delantero, pero solo hasta que nosotros veamos, en este caso aproximadamente un 40% .



Ya lo tenemos, hemos acabado de momento, ahora solo quedaría darle el tratamiento como si fuese un paragolpes, ajustando el color y las partes de la carrocería donde no coinciden, pero esto esta detallado en otro tutorial (acoplar piezas).

Para ver el resultado aproximado mira como queda en gris, listo para




No es una boludes , pero tampoco es imposible...

[Tutorial Photoshop] Texto En Fondo Brillante at 13:15 | Etiquetas: Textos

EFECTO PARA TEXTO

Comenzamos con una imagen de 150x250 pixels y de fondo blanco. creamos un texto de color negro, lo duplicamos y ocultamos una de las capas de texto. la primera como en la imagen.

ahora en la ventana capas le damos a combinar visibles.
(si no combinais las capas visibles los siguientes pasos no os van a salir)

Vamos a filtro/desenfocar/desenfoque gausiano y ponemos un valor de 1.5 mas o menos, cada uno a su gusto, pero sin desemfocar mucho mas que en el ejemplo.

despues vamos a imagen/ajustes/invertir y nos quedara esto.

ahora vamos a filtro/estilizar/solarizar y nos queda algo como esto.

a continuación vamos a imagen/ajustar/niveles automaticos y nos queda esto.

ahora vamos a filtro/estilizar/viento y lo aplicamos desde la derecha, después repetimos la aplicación del filtro, pero en este caso desde la izquierda.


ahora vamos a imagen/rotar lienzo/90°ACD

y volvemos a aplicar filtro/estilizar/viento desde la derecha y desde la izquierda.

Luego volvemos a girar la imagen a su estado original imagen/rotar lienzo/90°AC

ahora vamos a imagen/ajustar/tono-saturación, le damos a la opcion colorear y ponemos el color que mas nos guste.
tambien se puede hacer este paso en imagen/ajustar/aquilibrio del color.
yo le di un color azul.

y por ultimo vamos a la capa de texto que ocultamos al principio y le damos para que se vea. y nos queda algo asi.


Fuente

Tutorial photoshop [logo con brillo] at 13:14 | Etiquetas: Aplicar efectos

1) Hagan un nuevo canvas, un buen tamaño para comenzar es de 400x400 al hacer esto hagan el fondo negro.

2) Hagan una nueva capa y con la herramienta de selección hagan un circulo en el medio, para hacer un circulo perfecto mantengan presionado la tecla shift.

3) Llenen la seleccion de blanco

4) Dupliquen la capa del circulo blando y luego usen la transform tool o presionen (ctr+t)

5) Mientras mantienen presionadas las teclas shift+alt hagan el circulo mas pequeño

6) Ahora presionen enter para hacer la transformacion completa y luego seleccioen el circulo blanco pequeño de la capa duplicada y luego elijan la capa del circulo grande original y le dan Delete y luego borran la capa del circulo pequeño al hacer esto les quedara un anillo

7) Ahora dupliquen esta capa 2 veces y en cada una transformelo y haganlo mas pequeño y les quedara algo asi

8) Muy bien ahora viene lo divertido, acoplen las capas de los anillos y usando la herramienta de transformacion cambien las perspectiva de los anillos como su gusto yo la hize asi para el ejemplo y cuando terminen presionen enter

9) Ahora cuando hallan hecho esto dupliquen la capa de los anillos una vez maz y haganla mas pequeña pueden copiarla cuatas veces quieran dependiendo de lo que quieran hacer yo la hize dos veces y me quedo esto

10) Ok ahora acoplen estos 3 juegos de anillos en una sola capa y luego copien esta capa de nuevo. Ahora solo hagan el fondo negro transparente y que solo se vean los anillos [con la goma de borrar fondo o con la magica]

11) Ahora a jugar con efectos se ha dicho!!!, hagan el fondo negro de nuevo y a los anillos del fondo (tienen dos capas de anillos hagan esto en la capa inferior) hagan un desenfoque gausiano (gausian blur) de 2 y les quedara algo asi

12) Van y le hacen un motion blur con estas medidas

y queda así

13) A ponerle color!!! ahora en la capa del fondo donde hicieron los desenfoques vallan a capas (layers) luego van a adjustmen layers ( capa de ajustes o algo asi) y le dan a balance de color y jueguen con todas las caracteristicas yo lo hise asi

Como resultado queda:

Texto en césped [tutorial photoshop] at 13:13 | Etiquetas: Aplicar efectos, Textos

1.- Nuevo documento. Archivo>nuevo… Con fondo blanco. Para que os hagais una idea mi ejemplo es de 800x600 px (o de tamaño que quieras)
2.- Elegir la herramienta de texto horizontal (T) y escribid el texto que querais. A mí personalmente me gusta más como queda con letras gruesas… pero podéis probar con cualquier tipo de letra…

3.- Acoplar la imagen. Menú capa>acoplar imagen.
4.- Poner los niveles en automático. Imagen>ajustes>niveles automaticos. (Mayús+Ctrl+L)
5- Os vais a la ventana “canales” haciendo click en la pestaña que está en la ventana de capas y allí duplicais el canal azul.

6.- Imagen>ajustes>invertir… se verá ahora de esta manera:

7.- Selecciona el canal RGB. Para ello haz click en la capa canales a la ventanita que pone RGB.
8.- Menú edición>rellenar con las siguientes opciones:

No os preocupeis si lo veis todo blanco… vais bien

9.- Vete a la ventana capas y crea una capa nueva. Para no equivocarte llama a esta capa texto1. Para cambiar el nombre solo tienes que hacer doble click encima de las letras que ponen capa 1.
10.- Vuelve a la ventana de canales y fija la selección del canal azul copia. Para ello mantén pulsado ctrl mientras haces click en dicho canal. Esto será lo que ahora veremos:

11.- Ahora poned como color frontal el siguiente color: Os pongo la imagen con los valores:

12.- Menú edición>rellenar… con las siguientes opciones:

13.- Selecciona la capa fondo.
14.- Crea una capa nueva a la que llamaremos lineas1

15.- Presionar D para poner los colores por defecto y poned el color blanco como color frontal.
16.- Menú edición>contornear con las siguientes opciones:

17.- Menú selección>deseleccionar
18.- Selecciona la capa text1, enlaza esta capa con la capa lineas1 y después ve a capa>combinar enlazadas.

19.- Selecciona la capa fondo.
20.- Ponemos el siguiente color como frontal:



21.- Menú edición>rellenar… con las siguientes opciones:

22.- Menú filtro>interpretar>nubes
23.- Menú edición>transición nubes con las siguientes opciones:

24.- Menú filtro>ruido>añadir ruido:

25.- Duplica la capa texto1.
26.- Selecciona la capa texto1

28.- Poned como color frontal el siguiente:

29.- ctrl+click sobre la capa texto1 para fijar la selección
30.- Menú edición>rellenar… con las siguientes opciones:

31.- Menú selección>deseleccionar
32.- Menú filtro>otros>desplazamiento… con las siguentes opciones:

33.- Enlazamos la capa en la que nos encontramos con la capa texto1 copia y combinamos las capas enlazadas.

34.- Selecciona la capa fondo y crea una nueva capa que se llame lineas2
35.- Pulsa D para poner los colores por defecto.
36.- ctrl+click sobre la capa texto1 para cargar la selcción.
37.- Menú edición>contornear… con los siguientes parámetros:

38.- Menú selección>deseleccionar
39.- Selecciona la capa texto1, enlazala con la capa lineas2 y combina las enlazadas.
40.- Menú filtro>ruido>añadir ruido:

41.- Cambia el modo de fusión de esta capa a disolver y baja la opacidad hasta el 75%
42.- Menú capa>acoplar imagen
43.- Y ya para terminar vete al menú imagen>ajustes>tono/saturación Y sin poner la opción de colorear dadle saturación al gusto… yo le puse valor 15…
este es el resultado:

Fuente: http://www.photoshop-designs.com/foro/viewtopic.php?t=947

Tutorial Retoque Fotografico en Photoshop (inc. fuente)

1º Abrimos la imagen en photoshop y duplicamos la capa para no afectar la imagen original y poder recuperarla en cualquier momento que lo necesitemos. La renombramos "DESENFOQUE"



2º Lo que vamos a hacer ahora, es darle una mejora a la piel, dejarla mas terza y con un sapecto mucho mas suave. De paso, vamos a darle mas nitidez a la imagen. Para ello, duplicamos la capa "DESENFOQUE" una vez mas y la renombramos "ENFOQUE" (debemos tener ahora tres capas iguales)



3º Seleccionamos la capa "DESENFOQUE" y le aplicamos un "desenfoque gaussiano" de 2 px.



4º Seleccionamos la capa "ENFOQUE" y aplicamos el filtro "mascara de enfoque", con los valores que se ven a continuacion (vean ustedes como queda mejor la imagen...eso depende del ojo de cada uno :-P )



5º Ahora comienza la magia...vamos a aplicarle a la capa "ENFOQUE" una "mascara de capa".



Seleccionamos el pincel con un tamaño de 17 y comenzamos a pintar el area de la piel, tal como lo muestra la siguiente imagen:



Como ven, la diferencia del sector suavizado con el del sector NO suavizado es clara y de esta forma logramos la piel mucho mas suave a la vista. Recuerden ir cambiando el tamaño del pincel para la parte de las cejas y ojos, y tambien dejando las lineas de expresion marcadas para lograr nitidez.

El resultado final de este paso quedaria asi:



6º Perfecto, ya esta hecho lo mas importante. Ahora comencemos con los detalles. Si bien esta belleza no necesita mucho retoque ya que es muy hermosa, bien podemos mejorar sustancialmente su imagen con algunos pequeños cambios.

Vamos a enlazar las capas ENFOQUE y DESENFOQUE para posteriormente combinarlas y dejarlas en una sola capa (ctrl+E) la cual renombraremos a "PIEL"





7º Ahora seleccionamos el filtro "licuar" para reducir una parte de la mandibula y hacerla mas estilizada. Para ello, seleccionamos la herramienta "Deformar hacia adelante" y empujamos levemente parte de su mandibula hacia adentro (vean donde hice la marca para mas detalles). Esto logra un efecto mucho mas armonico en el rostro.



8º Bien, ahora vamos a retocar un poco sus ojos para darle mas brillo a su mirada. Creamos una nueva capa y la renombramos "OJOS".



Con esta capa seleccionada, nos guiamos de la capa inferior para seleccionar ambos ojos con la herramienta lazo (o bien con la tecnica de seleccion con la que se sientan mas comodos). Recuerden agrandar la imagen para trabajar mucho mas comodos y no cometer errores.
Una vez seleccionados, elijan un color que quieran para los ojos de su modelo (en mi caso use el celeste #63B6FD).



9º Una vez realizado el paso anterior, vamos a poner la capa ojos en modo Superponer y con una opacidad de 80%. Con esto, logramos ver unos hermosos ojos celestes (si es que seleccionaron este color, claro esta



Y con esto, obtenemos lo siguiente:



10º Antes de comenzar con sus labios, veremos que tienen una pequeña imperfeccion en la parte inferior derecha del labio de abajo:



Para corregir ese error, vamos a usar el tampon de clonar, y clonaremos parte de su boca para cubrir el area afectada.



Subsanado este problema y siguiendo los pasos 8 y 9, vamos a darle un poco de color a esos labios tan bonitos. Creamos una nueva capa, la renombramos "LABIOS" y comenzamos con la tarea. En mi caso he usado el color #F65131. El modo sera Superponer y la opacidad de 30. Como ven, el retoque de los labios si bien quedo mejor, aun no se ve lo realista que deseamos. Para ello, vamos a aplicarle un desenfoque gausiano de 2 o 3 px. para eliminar los bordes y dejar un relleno mas convincente.



11º Bien, ya estamos en la recta final !!!...ahora vamos a mejorar los tonos de la imagen en gral. para dejarlos como mas nos plazca. Creamos una nueva capa arriba de todo, y la renombramos a "FONDO". Rellenamos esta capa con un color tipo ladrillo (en mi caso use #C46F4E) y la colocamos en modo Trama, con una opacidad de 20 o 30. Esto le dara mas luz a la imagen final.



Hemos terminado. Aca les dejo la original y la retocada para que puedan comparar el trabajo hecho:



Se que es un poco largo, pero con un poco de paciencia, lograran efectos tan bonitos como este.

Les comparto el PSD original para que puedan verlo y estudiarlo. Descarguenlo desde aca:
http://www.archivosbackup.com/download.php?file=519belleza.rar

Tutorial photoshop [bordes quemados]

Este tutorial no es mío… Los pasos los he ido sacando de una acción que tenía en inglés. Parece complicado pero no lo es… probalo y si tenes alguna duda ya sabes donde encontrarme. intente poner bastantes capturas de pantalla para que lo entiendan mejor… por eso quizás tarde un poquito en cargar...

Aca ta...
1.- Abrir la imagen con la que queremos trabajar…

2.- Seleccionar toda la imagen, para ello anda al menu selección/todo o bien pulsar ctrl+A
3.- Menú selección/modificar/borde y para esta fotografía yo use los valores que podes ver en la imagen… tene en cuenta que dependiendo del tamaño de la imagen y del tamaño que quierass de borde así tendras que poner este valor…

4.- Ahora tenemos que guardar la selección. Para ello anda a selección/guardar selección. Ponele un nombre (yo le puse Alfa 1) y apreta Ok. Tene en cuenta el nombre que le puse... lo digo por que si le pones otro nombre quizás luego te hagas el re bardo cuando lo vallas a usar.
5.- Selección/deseleccionar o ctrl+D
6.- anda a la paleta canales y ahi encontras el canal Alfa 1… hacer click sobre el para seleccionarlo.
7.- Filtro/desenfoque/desenfoque gausiano con los siguientes valores:

8.- Filtro interpretar/nubes
9.- Ahora anda al menú edición/transición nubes… o bien apreta Mayús+ctrl+F y pone los siguientes valores:

10.- Filtro/desenfoque/desenfoque gausiano con los siguientes valores:

11.- Imagen/ajustes/niveles con los siguientes valores:

12.- asi te tiene q ir quedando maso menos...

13.- Filtro/desenfoque/desenfoque gausiano con los siguientes valores:

14.- Ahora anda al menú edición/transición desenfoque gausiano… o bien apreta Mayús+ctrl+F y pone los siguientes valores:

15.- Crea un nuevo canal haciendo click en el icono de crear nuevo canal que está al lado del icono papelera. Con esto se creará un nuevo canal llamado Alfa 2
16.- Filtro/interpretar/nubes
17.- Imagen/ajuste/Curvas… Y aquí viene lo que puede resultar un poco más dificil del tutorial… Simplemente teneis que ir poniendo puntos con los valores que yo os pongo a continuación. Después te debe quedar una curva parecida a la que pongo en la imagen:
valores:
punto 0,125
punto 19,52
punto 49,53
punto 73,116
punto 78,152
punto 88,109
punto 110,50
punto 159,194
punto 168,243
punto 180,43
punto 192,76
(si no les queda igual no altera tanto el resultado, obviamente algun que otro punto un poco mas abajo o mas arriba, si la curva es ya bastante diferente, ahi volvelo a intentar)

18.- Imagen/ajustes/curvas y haces lo mismo que antes pero con estos valores ahora
punto 100,127
punto 115,161
punto 147,130
punto 171,143

19.- click en el canal alfa 1
20.- ctrl+click en canal alfa 2 para fijar la selección.
21.- Menu edición/rellenar con los valores de la imagen:

22.- Menú selección/deseleccionar
23.- Imagen/ajustes/niveles con los valores de la imagen:

24.- Menú selección/cargar selección canal alfa 1
25.- Selecciona el canal RGB y pulsa la tecla suprimir para eliminar lo que hay dentro de la selección.
26.- Menú selección/calar con los valores de la imagen:

27.- Fijar color frontal con los valores de la imagen:

28.- Menú edición/rellenar con los siguientes valores:

29.- repetir el paso anterior otra vez, con los mismos valores.
30.- Ctrl+Click en el canal alfa 1 para fijar la selección.
31.- Menú selección/calar con los valores de la imagen:

32.- Fijar color frontal con los valores HSB tal y como te muestro en la imagen:

33.- Menú edición/rellenar con los valores de la imagen:

34.- repetir el paso anterior otra vez, con los mismos valores.
35.- Menú selección/deseleccionar
36.- Ctrl+click en el canal alfa 1 para fijar la selección.
37.- Menú selección/invertir.
38.- Ctrl+c para copiar o bien Menú edición/copiar.
39.- Menú selección/deseleccionar.
40.- Menú edición/rellenar con los valores de la imagen:

41.- ctrl+V para pegar o bien Menú edición/pegar
42.- Y este es el resultado final:

Transformar imagen a silueta

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=T4OMjYLPpIA

Adelgazar a una persona

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=qv4jV02AvUI

Video Tutorial

Foto Dentro de Foto

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=MgcGUtg87w0

Cambiar El Color Del Pelo

Resultados Que se pueden Obtener..

Efecto Usado En Revistas

[b]

1) abrimos nuestra imagen.y la duplicamos (duplicar capa).
2) Al duplicado le damos desenfoque gaussiano , gausiano blur, 3,5 y cambiamos a modo overlay.
3) En la capa origina(imagen original) hacemos un click para seleccionar la capa, y le damos los siguientes valores apretando las teclas ctrl+u no olvidar activar la casilla de colorear vea la imagen con los valores.



4) Ahora presionamos Ctrl+L y colocamos los siguientes valores como muestra la siguiente imagen.



5) Ahora vamos a la capa copiada y apretamos simultaneamente las teclas Shift+Crtl+u.


Foto Original



Resultado

Reflejo En los Anteojos

Precisamos de dos imagenes, En este caso yo elegi las siguientes para realizar el siguiente efecto!..




como veran aqui en la primera captura tenemos las dos imagenes..



ahora desactivamos el ojito de la imagen de la playa.
y con una herramienta de seleccion la que uds quieran yo utilize la pluma seleccionamos los dos ( vidrios del anteojo) como la siguiente captura.



creamos una nueva capa, la pintamos de color blanco y luego deseleccionamos la seleccion. colocamos esta capa entre el paisaje y la imagen de la chica.

activamos ahora el ojito de la imagen de la playa.

con esta capa ( layer) seleccionado vamos a Filter (filtro) + Distort (Distorcionar) + Sferize (esferizar) .........valor +30 con la opcion horizontal Only.
ahora vamos a la pestaña Layer , escojemos la opcion create cliiping mask como lo muestra la captura (Ctrl + G).



con la herramienta mover, movemos esta capa para dejar el reflejo donde nos guste , veran que pueden moverse por decirlo asi dentro de los anteojos sin problemas, una vez que encontraron el lugar que quieren. vamos a duplicar esta capa y ponerla en modo multiplicar.
por ultimo ajustamos los niveles de la ultima capa que creamos brillo, contraste, etc...

Marco De Aluminio

Foto Montajes

Efecto Cabezón Divertido

[b]
1) Procedemos ah quitarle el fondo usando la herramienta selección o la barita mágica si es un color entero y lo borramos.



2) Una vez que ya quitamos el fondo creamos otra capa y la ponemos debajo y la pintamos de blanco (x que blanco bueno x que para lo que aremos a continuación de preferencia se requiere un color neutro como el blanco) para que resalte el efecto.



3) Nos vamos a la herramienta licuar y le agrandamos un poco la cabeza para que el efecto salga mejor.



4) Creamos una capa de fondo y la pintamos de blanco luego con le herramienta borrador procedemos a borrar de acuerdo a las líneas que desees (que el borrador no tenga calado que sea duro) para que salga mejor.



5) Agarramos la capa de la cabeza apretamos ( Ctrl. +1 clic ) se seleccionará la cabeza invertimos la selección ( Shit + Ctrol + I ) se invierte la selección creamos una nueva capa y con el pincel pintamos los bordes superiores un pincel duro sin calado



6) Creamos una nueva capa con la herramienta Lazo poligonal dibujamos la forma que vendría atrás la pintamos y listo el mismo paso repetimos en cada unión de los cortes



7) una ves echo los pasos anteriores nos debe quedar así



8) para terminar con la herramienta dedo con un punto pequeño 3 o 5 Px procedemos a darle jaloncitos a las ares donde ahí cabello para darle esa apariencia de cabello en las áreas cortadas.



9) la imagen final seria así ya depende de ustedes que le den mas realismo a los cortes.

Colocar tatuajes

Convertir una foto en dibujo

1- Muy bien primero abrimos nuestra imagen haciendo doble click o ir a archivo>> abrir y buscan la ubicacion de la foto.



2- Muy bien lo segundo que hacemos es duplicar la imagen arrastrandola hacia el cuadrito de crear una nueva capa o con el boton derecho de nuestro raton encima de la capa fondo le ponemos duplicar capa, le ponemos tal cual nos muestra en la imagen dependiendo de el nombre que tenga nuestra imagen.



3- Ahora nos vamos a imagen >> modo >> escala de grises >> y le ponemos no acoplar.



4- ahora teniendo marcada la capa fondo copia (osea la que hemos duplicado)
invertimos la imagen con la tecla ctrl + i , vamos a donde indica la imagen en capas>> donde dice normal pinchamos y le damos en sobreexponer color



5- Ahora nos vamos a filtros>> desenfocar >> desenfoque gausseano... y le damos 1 y ok, tal cual en la imagen, bian ahora con ctrl + f repetimos el filtro cuantas veces sea necesari o hasta que crean que esta bien ok.



- Ahora con ctrl + e sobre la capa copia como se muestra en la imagen presionemos

Ctrl + E para juntar ambas capas y dejar solo una ok.



6- ahora si le queremos dar un color diferente nos vamos a imagen >> modo >> y ponemos color RGB ok



7- luego presionamos crtl + u marcamos colorear y le vamos moviendo las barritas, una es para los colores, la otra para la intensidad de los colores y la ultima es para la luminosidad a gusto personal.



Entoces la imagenen nos quedara asi:

Cortadas y Heridas en la imagen

Una vez terminado los pasos la imagen queda asi

Crear imagen con aspecto impreso impreso at 12:48 | Etiquetas: 3D (español), Aplicar efectos

Crear imagen con aspecto impreso

1- Abrimos la imagen "Selección/Todo", "Edición/Copiar"

2- Creamos un "Archivo/Nuevo" de 300 píxeles x 300 píxeles, con el Fondo Tranparente.
Creamos una capa nueva ("Capa/Nueva/Capa", pegamos la imagen: "Edición/Pegar"



3- "Imagen/Rotar Lienzo/90º ACD ".



4.- Ahora vamos a curvar un poco la imagen: "Filtro/Distorsionar/Proyectar". Procura que te quede igual que en la imagen de abajo.



5.-Vamos a colocar la imagen en su posición original: "Imagen/Rotar Lienzo/ 90ºAC".



6.- Para dar un poco de dinamismo a nuestro impreso:
"Edición/Transformar/Distorsionar". Pincha en los tiradores de las esquinas y defórmalo un poco, luego recuerda que debes hacer doble clic, para fijar la transformación. Fíjate en la imagen de abajo.



Creación de sombra para nuestro impreso.

A veces necesitamos crear sombras perpendiculares o como en este caso oblicuas , este es un truco para crear este tipo de sombras.

7.- Sobre la imagen de Uma, creamos con la herramienta "Selección Rectangular ", un rectángulo, tal y como muestra la imagen de abajo.



8.-"Selección/Calar/10 px

9.-A continuación creamos una nueva capa: "Capa/Nueva/Capa".

10.- "Edición/Rellenar"
- Negro
- Opacidad: 75%



Queda algo asi:



11.- Solo queda Rellenar la capa del fondo de color blanco.

Nos posicionamos en la capa del fondo y rellenamos: "Edición/Rellenar"
Color: Blanco
Opacidad:100%

Deformar Imagenes

1) Lo primero que aremos es seleccionar la zona a agrandar agarramos la herramienta seleccion pueden usar el lazo o lazo poligonal para los que no tienen buen pulso



2)Una vez echa la selección, apretamos la tecla menu - Edicion - Copiar, ( Ctrl + C ) (Copiar) seguidamente lo pegamos Menu - edicion - Pegar, ( Ctrl + V ) ( Pegar ) una ves echo esos pasos se creara una nueva capa, cuya area sera lo que seleccionamos anteriormente ( yo escogi la nariz para modificar )





3)Ya tenemos el pedaso a modificar apretamos la tecla ( Ctrl + T ) Menu - edición - transformación libre, aparecera un marco a nuestra area a modificar, presionando la tecla ( Ctrl ) sin soltarla procedemos a deformar la seleción, les recomiendo solo jalar las esquinas por que al apretar la tecla ( Ctrl ) la distorción sera escalada solo se deformara la eskina ke escojan, una vez que terminaron de modificar a su gusto presionan Enter, para que se aplique los cambios cuando presionen Enter el marco desaparecera y la imagen quedara como la deformaron.



4) Ya tenemos la parte deformada, ahora para mayor presición le damoss un Zoom a la imagen y selecionamos la herramienta borrador, con un pincel con calado (el pincel a usar depende del tamaño de la imagen) y procedemos a borrar.



5) Procedemos a borrar los contornos de la zona deformada hasta que no se note las uniones y que paresca real, este paso depende mucho de cada uno.



6) Una vez terminado veras los resultados finales para deformar las demas partes como ojos boca sigue los mismos pasos.

Efecto de Fuego

Paso 1: Primero creamos un documento nuevo (ctrol+n), con el tamaño que deseemos, Ej (350 px – 150 px). En la opción Modo de color ponemos (escala de grises), sino, podemos crear un documento nuevo normal con Modo de color (RGB), y luego después de creado vamos al menú Imagen + Modo + escala de grises.

Paso 2: Escribimos el texto al cual le vamos a dar este efecto, lo podemos crear con la herramienta texto horizontal de la barra de herramientas (T), Ej: (Fuego). “Tenemos que asegurarnos de escribir el texto en color negro”.



Paso 3: Luego acoplamos las capas (capa + Acoplar imagen).

Paso 4: Después de haber acoplado las capas, vamos a invertir los colores (Imagen + Ajuste + Invertir) o (Ctrol+I).



Paso 5: Ahora rotamos el lienzo 90º hacia la izquierda (Imagen + Rotar lienzo + 90o ACD).

Paso 6: Esto lo hacemos para aplicar un filtro (viento)_ (Filtro + Estilizar + Viento…)y presionamos ok, este efecto se lo podemos aplicar dos o tres veces, a gusto, podemos para eso repetir lo anterior o presionar simplemente (Ctrol+f).



Paso 7: Volvemos a rotar el lienzo (Imagen + Rotar lienzo + 90o AC).



Paso 8: Luego, para dar la apariencia de fuego, volvemos a aplicar otro filtro (Rizo)_(Filtro + Distorsionar + Rizo…), el valor se lo damos a gusto.



Paso 9: Después le aplicamos el modo de color indexado (Imagen + Modo + color indexa).

Paso 10: Por ultimo, le damos el color con la apariencia de fuego, para eso en (Imagen + Modo + Tabla de colores) le aplicamos en la opción Tabla: (cuerpo negro).

Agregar Barba

Veamos la fotografía original:


1º Paso: Lo primero que harás es crear una nueva capa (CRTL+SHIFT+N) en la que trabajarás con el pincel. Seleccionas como color frontal un gris claro (el usado en este caso es #AAAAAA) y pintas la forma que quieras darle en el rostro. Quedaría algo así:



2º Paso: Paso siguiente, aplicas ruido en la pintura. Vamos a Filtros > Ruido > Agregar Ruido y modificas las propiedades en donde la distribución será gaussiana y monocromática. El valor dependerá de la fotografía que hayas elegido. Para que te des una idea, debería verse algo como la imagen siguiente:



3º Paso: Creas una selección elíptica, la cual encierre la capa. La herramienta de selección se puede encontrar en la barra principal de herramientas (si ves el cuadrado en punteado, tan solo manteniendo presionado dicho botón se abrirá un submenu con la herramienta buscada para esta ocasión).



Ya con esta selección, vas a Filtros > Desenfocar > Desenfoque Radial. Aquí seleccionas como método: "Zoom" y como calidad: "Óptima". El valor, también dependerá de como vienes haciendo el trabajo. Basta con probar y si no es el efecto deseado, CTRL+Z para deshacer el último paso y a probar nuevamente. Quizás puedas probar con un 12 inicialmente.



4º Paso: Ya con el desenfoque realizado, seleccionas la capa y le pones modo de fusión: Luz Fuerte (si ves que la barba te ha quedado muy clara y casi invisible, una opción es duplicar la capa, con lo que se hará mas notoria).



5º Paso: Bueno, ya tienes la barba creada. Ahora resta darle un poco de retoques para que se vea real. Hay varias formas de llevar a negro la barba (aunque en este caso quizás convenga mas el rubio o colorado) pero utilizando las curvas creo que será mas rápido y sencillo. Así que vas a Imagen > Ajustes > Curvas y haces un gráfico similar a este:



Aquí viene lo mas personal del trabajo. Si quieres la barba negra, entonces solo debes realizar un gráfico similar en el canal RGB. Con eso bastará para que se oscuresca el bello. Si lo necesitas que sea de un color en particular, será cuestión de que selecciones algunos de los canales (Rojo, Verde, Azul) e intentes combinaciones diferentes según la curva. El resultado de mi trabajo, es este:

Efectos En La Piel

Fondo De Fuego

[b]
1º Abrimos un documento (no importa las medidas) para este tutorial abriremos uno de 600 x 400 pixeles con fondo negro ( si no posees esa opcion, crealo en fondo blanco y despues te vas a edicion-> rellenar -> Negro).

2º Ponemos los colores predeterminados de Photoshop blanco y negro o presionamos tecla D que los coloca automaticamente.

3º Abrimos Filtro/Interpretar/Nubes

4º Ahora abrimos Filtro/Interpretar/Nubes de Diferencia, repetiremos esta operación con Ctrl + F (repite el ultimo filtro aplicado) unas 15 o 20 veces. Nos deberia de quedar una cosa así (es solo un ejemplo ya que esto no dara la textura de nuestro fondo)



5º Abriremos Filtro/Interpretar/Efectos de iluminacion, y le ponemos los suiguientes valores:



Y asi nos quedara nuestro fonde, si lo queremos utilizar como Wallpapers, cuando abrimos el nuevo documento le damos la resolucón que nosotros queremos



Otras imagenes creadas con el siguiente metodo es la siguiente, aplicando el filtro Distorsionar>esferizar y un Resplandor exterior.

Efecto Warhol

Imagen original



1º Aplicamos Imagen- Ajustes - Mapa de degradado , y seleccionado un degradado arco iris.



Este es el resultado después de aplicar el mapa de degrado.



2º El resultada así podría valer, pero a mi me parece que esta demasiado planos los colores, por eso con la Edición - Transición bajaremos un poco la transicion del mapa de degradado para tener mas la imagen con mas matices de la fotografía.



3º El efecto ya estaría creado ahora si lo que queremos es variar los tonos de la imagen lo haremos con Imagen - Ajustes - Tono Saturación, lo que haremos será variar el tono tirador de tono, y opcionalmente ponerle mas o menos Saturación.



Y este seria el resultado final de el tutorial en una composición de varias imágenes.

Pinta Tus Dibujos Con Adobe Photoshop

1. Preparando el Boceto

Yo solía trazar mis dibujos, pero me he dado cuenta de que lleva demasiado tiempo, y de que es mas facil usar un boceto en tinta. ^_^ Una vez hayas decidido que dibujo quieras colorear, retraza la imagen en un papel limpio cuidadosamente pasado a tinta. Normalmente ayuda usar un papel grande y estilografos finos, asi conseguirás una linea mas fina. Si te equivocas pasando a tinta, puedes limpiarlo con un corrector o arreglarlo en Photoshop.
Borra cualquier linea extra de lapiz y deja el dibujo lo mas limpio posible. Escanea el dibujo y cargalo en Photoshop. Asegurate de que el dibujo está en modo RGB antes de continuar. Para hacer el dibujo en modo RGB, ves al menu Imagen>>Modo>>RGB Color.

A mucha gente le gusta mantener el dibujo en el fondo de la orimagen, y despues colorear encima usando capas puestas en modo "Multiplicar". El mayor fallo al colorear de este modo es que no hay forma de colorear las lineas del contorno. Añadir color a las lineas puede darle al dibujo un toque bonito.
Para hacer esto, tienes que hacer el contorno transparente, lo cual te permitirá colorear por debajo de él (exactamente como si pusieras el dibujo en un papel transparente).








Ahora ya tienes el dibujo con un contorno limpio y transparente listo para ser coloreado.



Antes de que hagas nada, ajusta el brillo y el contraste de tu imagen hasta que las areas blancas sean completamente blancas y las lineas negras sean puramente negras, pero sin llegar a pixelarse. Si no tienes cuidado con el ajuste del contraste, acabarás dentando el como en la ilustracion de más a la izquierda. No buscamos un dibujo dentado y feo; queremos que sea tan suave y nitido como sea posible, asi que ten cuidado.

Tambien querrás arreglar zonas incompletas, tales como el ojo en este y limpiar las lineas un poco, aunque yo no soy bastante paciente como para hacer esto muy a menudo.
De todas formas, una vez hayas reducido la imagen, las imperfecciones del dibujo no serán tan visibles.

NO:



Si:





Ahora, con el fin de hacer tu dibujo (ya limpio) transparente, primero de todo selecciona el lienzo completamente. Copia todo el dibujo y pegalo en una capa tal como se muestra a la izquierda (NDT* : tambien puedes duplicar el fondo en lugar de copiar la capa y llamar a esta"Capa 1" como en el ejemplo).
Ahora tendrás dos copias de la imagen: la capa de Fondo, y la Capa 1. Borra la capa de fondo, y crea un nuevo fondo puramente blanco, yendo al menu Capa>>Nueva>>Fondo




Ve al menu Canales de la ventana flotante de Capas. Pulsa el boton "Cargar canal como seleccion", que es el mas a la izquierda abajo, con la imagen de un circulo punteado. Lo que esto hace es seleccionar todas las areas blancas del contorno, sin que tengas que usar la Varita Magica. Evita usar la varita magica todo lo que puedas! Puede hacer selecciones realmente malas.

De todas formas, despues de pulsar el boton "Cargar canal como Seleccion", todas las areas blancas se deberian seleccionar mediante lineas discontinuas.





Asegurate de que la Capa 1 está seleccionada, y no la Capa de Fondo, y entonces pulsa Borrar (tecla Supr). Esto borrará todas las areas blancas del dejando solo las lineas negras.
Deselecciona la imagen de manera que las lineas discontinuas de la seleccion desaparezcan, dejando solo el dibujo. Te darás cuenta de que el dibujo está un poco desvanecido. No te preocupes, esto es muy facil de corregir.



Pon la capa uno a "Preservar Transparencia" marcando la "checkbox" en el menu de capas, como se muestra justo arriba. Esto te permite pintar por encima de las lineas existentes sin que sean pintadas y echarlas a perder. Es una caracteristica muy util. Selecciona un pincel grande y pinta sobre todo el dibujo con color puramente negro. Las lineas del dibujo deberían volver a su oscuro anterior.





Ahora ya tienes el dibujo con un contorno limpio y transparente listo para ser coloreado



2. Añadiendo Colores y Sombras. Parte I

Crea una nueva capa entre la capa de fondo y la capa del dibujo a linea. Esta capa será para la piel (bueno, puedes colorear lo que quieras primero, pero yo normalmente cominezo con la piel o con el pelo). La mayoria de la gente usa la varita magica para seleccionar el area a pintar, pero me he dado cuenta de que la varita magica es insuficiente y no muy precisa. Ademas, acabas teniendo varias areas blancas alrededor de las lineas que necesitan ser rellenadas.

En lugar de eso, usa la herramienta de Lazo Poligonal para seleccionar las areas que quieres colorear. Esto conlleva un poco mas de tiempo, pero a la larga funciona mejor. No debes de preocuparte sobre los huecos del dibujo o esas molestas zonas blancas alrededor de las lineas. Lo que queremos hacer es trazar el contorno de la region que queremos colorear . Esto puede resultar dificil en regiones complejas y extensas, ya que no puedes parar hasta que no acabas y cierras la seleccion. Si esto llega a ser un problema, entonces la herramienta Pluma nos será igual de util para esta tarea.
En ocasiones seleccionar regiones complicadas como pelo detallado puede ser un suplicio, pero creeme, ten paciencia y veras que vale la pena tomarse su tiempo en lugar de usar la herramienta Varita Magica







Una vez tengas toda la piel(o cualquier otra parte en la que estés trabajando) seleccionada, elige un color y usa el cubo de pintura para rellenarlo. Si tienes problemas eligiendo los colores, date una vuelta por internet y busca dibujos de personajes con tonos de piel bonitos, y aplicalos. Si el color es muy palido porque lo cogiste de un mal escaneado, tan solo ajustalo hasta que quede como quieres.Ademas, antes de que añadas el color, considera que tipo de luz habrá en el dibujo.
Estará a la luz del dia, o de noche? Que tipo de humor quieres que tenga tu dibujo? Los colores que elijas afectarán al sentimiento global del asi que ten esto en cuenta antes de comenzar a añadirle color.



Selecciona las otras regiones del dibujo y rellenalas de color. Asegurate de poner cada color en una capa diferente, o por lo menos asegurate de que no tienes dos colores diferentes juntos en la misma caapa. Esto nos lo pondrá mas facil a la hora de sombrear. Hablando de esto... no empieces a sombrear hasta que tengas rellenas de color todas las areas principales Una vez hecho puedes asegurarte de que los colores coinciden bien.
Yo queria que este dibujo tuviese una luz suave, asi que elegí colores claros y palidos.

recuerda que tu seleccion de color puede afectar la apariencia y el sentimiento del asi que tomate algo de tiempo cuando rellenes todos los colores. Yo normalmente gasto algo de tiempo ajustando y reajustando los colores de la piel, el pelo y las ropas, hasta que estoy a gusto con la combinacion.



Ahora que todos los colores principales estan rellenados, podemos comenzar a sombrear. Yo usualmente comienzo con la piel y el pelo, solo porque creo que son mas divertidos.
Asegurate de que marcas la Checkbox "preservar transparencia" arriba de la ventana de Capas!! Esto es muy importante; te permite pintar sobre el area que ya pintaste sin salirte de las lineas. Esto hará el sombreado mucho mas sencillo. Selecciona una version mas oscura del color del color base de la capa con la que estas trabando. Si tienes problemas a la hora de seleccionar un buen color, busca otros dibujos como referencia. Yo casi siempre uso algun otro personaje anime para ayudarme a sombrear, especialmente colores con luces complicadas. Uso una tableta grafica al sombrear, pero mucha gente tiene que usar un raton en su lugar.

Para conseguir esa suavidad con un raton, puedes usar la herramienta Pluma para definir las sombras, colorearlas a mano (lo cual prefiero, aunque a veces es mas engorroso y cuesta mas tiempo...), o puedes usar el Lazo Poligonal para seleccionar las zonas que quieres sombrear. Hay variedad de formas a la hora de añadir sombras; el metodo que elijas depende de ti. Tan solo recuerda experimentar y tener paciencia, porque puede llevar su tiempo conseguir sombras suaves y con la forma deseada



Suele ser buena idea añadir varias capas de sombra por color base, especialmente en areas como la piel y el pelo.
Para añadir otra capa de sombras, ajusté los colores de la piel un poco para hacerlos menos apagados. Para ello, usa la herramienta Cuentagotas para seleccionar el color que quieres cambiar, entonces ves a Imagen>>Ajustar>>Reemplazar Color. Entonces puedes cambiar el color al cualquier otro sin estropear las sombras que acabas de añadir.



Una vez hayas acabado de sombrear la cara, cambia a otra zona. Lo siguiente que elegí hacer fue el pelo, por lo que mencioné antes, me gusta colorear el pelo. :-)
El pelo se ha coloreado del mismo modo que la cara; Cogí un color mas oscuro que el color base, y rellené las sombras. Asegurate de que mantienes un patrón de luz consistente. Por ejemplo, si la luz viene desde la izquierda de la cara, asegurate de que parece que viene desde la izquierda en el resto del dibujo.
Pon especial atencion a las areas donde caen las sombras, y asegurate de sombrearlas adecuadamente. De nuevo, nunca viene mal usar un dibujo como referencia



Si quieres, añade una segunda capa de sombras al pelo para darle mas profundidad. Si quieres tambien puedes añadir brillos.
Yo no los he añadido a este dibujo en particular, porque no creí que el pelo los necesitase, pero si fueras a añadir brillos, te recomiendos ponerlos en una Capa aparte, encima del pelo.
Hacer que las areas claras de los brillos se superpongan a las sombras mas oscuras es una magnifica manera de hacer que el pelo (o lo que sea) parezca realmente brillante, y es mas facil hacer que se superpongan si están en Capas separadas

3. Añadiendo Colores y Sombras. Parte II

Despues de sombrear el pelo y la cara, he pasado al tocado (la prenda de la cabeza) . Quería explicar como colorear orbes, y darles una bonita apariencia de brillo.^_^
Dar brillo a los orbes puede parecer complicado, pero son realmente muy simples de sombrear. Comienza creando un area oscura en el centro del orbe. Yo la dibujé cuando pasé a tinta el lo cual probablemente no es la mejor idea, de manera que tuve que usarla herramienta Desenfocar para suavizarlo un poco antes de continuar.



Usa un color mas oscuro que el color base para extender las sombras en el centro del orbe, asi como a lo largo del borde inferior del orbe. Haz tantos detalles como quieras.



Ahora, simplemente añade unos cuantos destellos redondos en el area por donde viene la luz. Para dar al orbe un brillo añadido, puse unas cuantas sombras más alrededor del destello mas grande, y pinté la parte superior de los destellos muy suavemente con el Aerografo en color blanco. Lo ves? no es tan dificil. Para conseguir el efecto de brillo, tan solo añade varias capas de sombras y destellos de luz superpuestos.

Comienza añadiendo sombras a las otras areas mas detalladas de tu y asegurate de mantener el origen de la luz consistente. Recuerda usar varias capas de brillos y sombras para hacer que el dibujo parezca mas tridimensional y voluminoso. Recomiendo usar al menos dos o tres colores diferentes por capa.



Colorea el resto de los detalles. Recuerda que cuantas mas capas uses, mas tridimensional parecerá. De todas formas, debes de asegurarte de que las colocas en el lugar adecuado, o no importará cuantas sombras tengas.



Recuerda que el principio del tutorial dije que añadir color a las lineas del dibujo puede darle un buen toque? Bien, ahora puedes probarlo y verlo por tí mismo. Ve a la capa del asegurate de que preservar transparencia esté marcado, coge una version mas oscura del color que vas a pintar, y pinta las lineas.
Para el pelo he usado un azul mas oscuro; para la piel he usado un marron oscuro. Lo que esto hace es hacer las lineas menos prominentes, pero aun dan a los bordes la definicion apropiada. Compara este dibujo con el de justo arriba. ¿Ves la diferencia? Es insignificante, pero creeme, puede hacer que tu dibujo quede mucho mejor, especialmente si estas trabajando con lineas gruesas.



4. Fondos y retoques finales.

Una vez coloreado todo el personaje, podrías querer añadir un fondo. Hasta un fondo descuidado puede darle vida a tu dibujo. Yo boceté rapidamente un fondo, el cual consiste en una ciudad y algunas montañas, y puse el boceto en una Capa por debajo del dibujo principal. Entonces hice el boceto transparente, usando el mismo metodo descrito en la parte 1. Sin embargo, es probablemente mas inteligente incluir el fondo con el primer boceto; Yo no lo pensé hasta despues de haber escaneado la version en tinta de este dibujo.^_^; De todas formas , asegurate de que la Capa del dibujo del fondo es transparente.



Lo siguiente es pintar el fondo con los colores base usando la herramienta Lazo Poligonal. De acuerdo, se que el fondo que he dibujado no es lo mas excitante del mundo, pero es mi primer intento añadiendo un fondo a mano, asi que sufre comingo



Una vez establecidos los colores principales, añade sombras al fondo, para que no parezca muy plano. Esta parte lleva un poco de tiempo... Normalmente es de gran ayuda tener dibujos de referencia, porque no se tu, pero yo personalmente encuentro un reto colorear paisajes. ^_^ Por supuesto, esto es probablemente porque no tengo aun suficiente práctica

Ya prácticamente hemos llegado al resultado final, la imagen ya dista mucha de la original y prácticamente podría quedarse como está. Pero vamos a ver como añadiendo pequeños detalles conseguimos que la imagen, globalmente, quede mucho mejor.



Una vez coloreado el fondo, añadí unas cuantos efectos de luz para hacerlo un poco mas bonito. Añadí un destello (conocido como Lens Flare ) justo sobre las montañas (esta es una de las veces en las que un destello seria apropiado; generalmente solo se ven cuando una luz está brillando directamente a la camara ), y añadí algunas lineas de luz. Para hacer las lineas de luz, creé otra Capa entre la de fondo y el personaje, usé la herramienta Lazo Poligonal para hacer grandes formas triangulares , las rellené con blanco puro, las emborroné con "desenfoque gaussiano", puse la Capa a "Luz Suave" en lugar de Normal, y ajusté la opacidad de la capa al 70%.

Aquí podemos ver los efectos de luz sumados al desenfoque gaussiano. Como ya dije, estos pequeños detalles harán que la imagen, globalmente, queden mejor. Vamos a aplicar más de estos detalles.



Ya casi hemos acabado. Si quieres, crea una capa por encima todas las otras. En esta capa pondremos brillos adicionales y toques finales. Coge el Aerógrafo a baja presion (20-40%), y añade cuidadosamente luz a las zonas con brillos, tales como las zonas mas claras del metal del tocado de su cabeza, como se muestra en el dibujo. Esto les da un brillo adicional.



ya casi está! Ahora, lo que tienes que hacer es comprimir el archivo. Si tienes memoria de sobra, quizá quieras mantener la version sin comprimir del dibujo para un uso en el futuro (quiza quieras hacer fondos de escritorio o impresiones).
Si piensas poner tu dibujo en internet, necesitarás comprimirlo y guardarlo en formato JPEG o GIF. No hay nada mas irritante que tener que esperar media hora para recibir un archivo de 2 megas que alguien envió, porque él o ella no sabia como comprimirlo previamente. Para disminuir el tamaño ves al menu Capa, en la barra superior y pon Acoplar Imagen. Esto juntará todas las capas en una. No podrás guardar la imagen en formato JPEG a menos que acoples la imagen (NDT*: tambien puedes guardar la imagen poniendo Guardar una copia... sin tener que acoplar la imagen).
En este punto tambien necesitarás ajustar el tamaño de la imagen. Intenta no hacer el dibujo mayor de 800 pixels en ninguna direccion; es mejor tener el dibujo encajado en la pantalla.
Despues, ve a "Guardar como", y selecciona el formato JPEG del menu de seleccion. Cuando lo hayas puesto, elige la tasa de compresión para guardarlo. Recomiendo una tasa de compresión del 6 o el 7, ya que recorta bastante el tamaño del archivo sin sacrificar mucho su calidad. Creeme, es realmente dificil decir la diferencia entre el nivel 10 de compresión y el nivel 6.

Resultado Final:




Fuente:

http://www.todo-photoshop.com/tutorial-photoshop/dibujo/dibujo_coloreando_photoshop-19.html

Efecto de texto con hielo en Photoshop

Paso 1:

Creamos un archivo nuevo (Archivo/Nuevo o File/New [ctrl+N]) que en mi caso es de 500 x 200 px a 300 dpi de resolución con fondo negro.

Paso 2:

Seleccionamos la herramienta de texto [T] elegimos una tipografía “bold” para que se aprecie bien el efecto. En mi caso es una Bliss Extra Bold cuerpo 20 y color blanco (Arial, Helvética o Verdana es lo mismo).

Paso 3:

Vamos a los “Channels o Canales”, creamos uno nuevo lo renombramos a “texto” y tipeamos lo que mas nos guste.

Paso 4:

El texto tipeado lo ubicamos en el centro.

Paso 5:

Duplicamos el canal y lo renombramos a “blur” (hacemos clic en el botón del menú emergente en el panel acciones {arriba a la derecha} Duplicar canal o Duplicate channel).

Paso 6:

Le aplicamos un "Desenfoque Gaussiano o Gaussian blur" de 4px (Filros/Desenfocar o Filter/blur).

Paso 7:

Con el canal “blur” seleccionado cargamos la selección del canal “texto” (Selección/Cargar selección/canal “texto” o Select/Load selection/chanel “texto”[ctrl+clic sobre el canal texto]).

Paso 8:

Invertimos la selección (Selección/Invertir o Select/Inverse [ctrl+shift+I]).

Paso 9:

Aplicamos el filtro “Cristlizar” con un valor de “10” o “12” (Filtros/Pixelar/Cristalizar o Filter/Pixelate/Cristallize).

Paso 10:

Volvemos a invertir la selección [ctrl+shift+i] y aplicamos nuevamente el filtro “Cristalizar” pero esta vez con un valor de “5”.

Paso 11:

Deseleccionamos el canal (Selección/Deseleccionar o Select/Deselect [ctrl+D]) y rotamos el lienzo “90ºCW” (Imagen/Rotar lienzo o Image/Rotate canvas).

Paso 12:

Aplicamos el filtro “Viento” (Filtro/Estilizar/Viento o Filter/Stylize/Wind) y seleccionamos “Método/Viento o Method/Wind”, “Dirección/Desde la derecha o Direction/From the Right”.

Paso 13:

Volvemos a rotar el lienzo pero esta vez 90°CCW.

Paso 14:

Vamos a la solapa “Capas o Layers” cargamos la selección del canal “blur” y la pintamos de “blanco” [alt+Delete] o [ctrl+Delete].

Paso 15:

Deseleccionamos y abrimos el ajuste de imagen “Tono/Saturación o Hue/Saturation” (Imagen/Ajustar o Image/Adjustments [ctrl+U]). Tildamos la casilla “Colorizar o Colorize”. Ahora a jugar un poco con los valores hasta lograr el color que mas les guste.

Ya tenemos nuestro texto cubierto de hielo

NOTA: Quiero aclarar un punto a tener en cuenta, el por qué de trabajar con los canales. Esto nos da la posibilidad de cargar la selección en cualquier momento y poder recortar perfectamente del fondo nuestro trabajo. Ademas que para poder aplicar bien el ajuste Tono/Saturación es necesario que no halla información alpha dentro de nuestra capa o sea, totalmente opaca.

Acá les dejo un ejemplo un poco mas elaborado con unos destellos, el tan usado reflejo y un gradiente para darle profundidad.

Reflejo en Photoshop

Lo primero es tener la imagen u objeto a aplicarle el efecto, debidamente recortado; a este layer le nombraremos "objeto". En este caso utilizare una flor:

Ahora crearemos el reflejo del objeto, así que seleccionamos el layer objeto y lo duplicamos [Layer->Duplicate Layer....]; al cual nombraremos "reflejo".

La ventana "layers" del panel derecho, ahora, debe quedarnos algo así:

Aquí viene lo mas importarte para que esto resulte, rotar el objeto. Seleccionamos el layer "reflejo" y lo rotamos verticalmente [Edit->Transform->Flip Vertical....]

Ahora debemos asegurarnos que las dos figuras ("objeto" y "reflejo" coincidan, esto es, que la parte de abajo del layer objeto coincida con la parte de arriba del layer "reflejo". Si fuera necesario podemos rotar el layer "reflejo", para eso, seleccionamos el layer "reflejo" y lo rotamos[Edit->Free Transform...].

Antes:

Despues:

En este ejemplo simularemos el reflejo que se produce, cuando un objeto esta recargado sobre una superficie plana. Así que debemos degradar la imagen para que se logre el efecto. Para esto haremos uso de mascaras, seleccionamos el layer "reflejo" y entramos en modo editar mascara[Dar click en el botón"Edit in Quick Mask Mode", El cuadrado rojo con el circulo blanco que se encuentra en el panel izquierdo]:

Ahora seleccionamos el botón Gradient Tool [Dar click en el botón Gradient Tool, se encuentra en el panel izquierdo] :

Ahora solo tenemos que trazar una línea, de arriba abajo. Comenzando un poco arriba del layer "reflejo" y terminando un 15% antes de que la figura del objeto termine:

Una vez que soltemos el click del trazo, la parte de arriba de todo el layer se coloreara de rojo(recuerden, estamos en modo editar mascara; si no te sale así vuelve a comenzar; algo hiciste mal). Así que ahora volveremos al Modo Standard[Hacemos click en el botón Edit Standard Mode, el cuadro blanco con el circulo blanco del panel izquierdo]:

En mi caso, necesitare bajar el Fill de mi layer:

Ahora solo falta poner la superficie plana del objeto, y listo:

Efecto de texto con fuego en Photoshop

Paso 1

Creamos un archivo nuevo [ctrl+N] de 400x500px a 300dpi, RGB, fondo negro.

Paso 2

Vamos a los canales (channels), creamos uno nuevo y lo nombramos “texto”.

Paso 3

Seleccionamos la herramienta de texto [T] y escribimos lo que queramos en color blanco. Elijan una tipografía negrita (bold) bien legible.

Paso 4

Duplicamos el canal y lo renombramos “fuego”.

Paso 5

Cargamos la selección del canal “fuego” y la expandimos 2px (Selección/Modificar/Expandir o Select/Modify/Expand...).

Paso 6

Rellenamos la selección de color blanco para engrosar mas la tipografía.

Paso 7

Rotamos el lienzo 90°cw (Imagen/Rotar lienzo o Image/Rotate canvas).

Paso 8

Aplicamos el efecto “Viento o Wind” (Filtro/Estilizar o Filter/Stylize). Método: Viento o Wind, Dirección: Desde la Izquierda o From the Left.

Paso 9

Volvemos a aplicar el filtro [ctrl+F] 2 o 3 veces mas. Rotamos el lienzo pero esta vez 90°ccw y le aplicamos el filtro “Rizo o Ripple...” (Filtro/Distorcionar o Filter/Distort). Con los valores Cantidad o Amount: 100% y Tamaño o Size: Chico o Small.

Paso 10

Le aplicamos un poco de “Ruido o Noise” (Filtro/Ruido/Añadir Ruido o Filter/Noise/Add Noise) Cantidad o Amount: 13 y Distribución o Distribution: Uniforme o Uniform.

Paso 11

Le aplicamos un “Desenfoque Gaussinano o Gaussian Blur” con un valor de 1,5 (Filtro/Desenfocar o Filter/Blur).

Paso 12

Le volvemos a aplicar el filtro “Rizo o Ripple...” pero ahora con un valor de 50%.

Paso 13

Ajustamos con las “Curvas o Curves” [ctrl+M] el contraste para que el centro del texto no quede con tanto ruido e incrementamos el valor de blanco (Imagen/Ajustar o Image/Adjustments).

Paso 14

Seleccionamos el Canal o Channel RGB y nos situemos en las Capas o Layers. Con la capa fondo o background seleccionada cargamos la selección “fuego” (Selección/Cargar Selección o Select/Load Selection) y la rellenamos con color blanco.

Paso 15

Deseleccionamos [ctrl+D], vamos al ajuste de imagen “Mapa de Degradado o Gradient Map” (Imagen/Ajustar o Image/Adjustments) y generamos un gradiente similar al que muestro en la imagen.

Con esto logramos que nuestro texto quede en llamas.

Tómense la libertad de crear su propia gama de colores, pueden crear fuegos azules, verdes, etc.

Acá les dejo la misma imagen con el efecto del tip terminada con un poco mas de elaboración y efectos.

Efecto de venas sobre la piel en Photoshop

Esta es la fotografía original que utilizaré:

Paso 1:

Abrimos la foto y seleccionamos el área donde van a ir las venas.

Paso 2:

Creamos una nueva capa

Y aplicamos un filtro: Filtro --> Render --> Cloud

Paso 3:


Aplicamos: Filtro --> Pixelate --> Crystallize
Y le damos entre 20 y 40

Resultado:

Paso 4:

Vamos a la galería de filtros...

Y escogemos acentuar bordes (accented edges) y le damos los valores de 1, 14, 8

Este será el resultado:

Paso 5:

Cambiamos el modo de normal a superponer (overlay) y ponemos una opacidad de 20%

Este es el resultado final:

Extraer cabello de fotografías de forma fácil con Photoshop

Es sistema que yo voy a mostrar es uno más directo ya que Photoshop trae un filtro especialmente diseñado para realizar esta función. Es el filtro Extraer.

Se nos abrirá la pantalla de filtro. Con la herramienta Pincel pintaremos el contorno de la imagen, pintando de verde la zona de pelo que deseemos que tenga transparencia. Hemos de tener en cuenta que hemos de dibujar una zona cerrada.

Ahora seleccionaremos la herramienta Bote de pintura y pintaremos el interior de la imagen.

Daremos al aceptar. Esto nos conservará el interior de la zona seleccionada, y extraerá el fondo de la zona seleccionada en verde.

Ahora solo faltará seleccionar otro fondo para la fotografía. Como podremos comprobar el proceso de este filtro es bastante bueno y rápido de realizar.

Crear efecto de imagen reflejada en un ojo con Photoshop

Voy a usar esta Imagen:

Y ésta como reflejo:

Pasos:

Primero